Комплект за дизайн (Komplekt)

В последния епизод от сезон 1 на подкаста ни поканихме Яна Дворецка, един от двигателите в развитието на устойчивата мода в България, за да си говорим за т.нар. „бавна мода“.

• Каква е ролята на дизайна в порочния и изтощителен бърз процес на производство и замърсяване и как бавното, устойчивото и регенеративното да се наложи като единствената норма в модата?
• Защо е важно да внимаваме как и какво купуваме?
• Водят ли малките революции до големи промени?
• И защо има смисъл в забавянето на темпото?

Яна Дворецка е доцент в Нов български университет и преподава в катедра „Дизайн“. Наред с това създава костюми за опера и балет. През 2009 г. лансира бранда за устойчива мода YOD, фокусиран върху етичните и екологични практики при създаването на бавна мода. През него Яна експериментира с природни багрила, екопечат и различни автентични ръчни техники за обработка на текстил и цветове.

Първият сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по „Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните мрежи: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠⁠ и тук: ⁠⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В епизод 4 отправяме поглед към занаятчийския дизайн и по-конкретно създаването на керамика. Гостува ни архитект Мария Балева, собственик на придобилата висока популярност марка Pottery&Poetry, която от години превръща масата в малък празник. Чиниите, чашите и аксесоарите за маса се продават от ателието им в София до галерии във Франция, Катар, Япония и Дубай, а медии като Vanity Fair, Vogue, Financial Times и други ги препоръчват на своите страници.

Мария Балева разказва за звездния подем на бранда, как се печели вниманието на медия като Vogue, за връзката ѝ с керамиката и за баланса между проектирането и глинените произведения.

Артикулите на Pottery&Poetry можете да разгледате тук: https://potteryandpoetry.eu/

Първият сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по „Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните мрежи: https://www.instagram.com/studiokomplekt и тук: https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠.

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В епизод три се спираме на темата за изложбения дизайн, съчетващ архитектура, интериор, графика и типография, за да бъде художествената концепция ясна и въздействаща. Гостува ни изложбената дизайнерка и музейна изследователка Мартина Денева-Венкова с богат професионален опит в студиа и музеи в Италия и България, сред които с най-голямо значение е работата ѝ в Музея на хумора и сатирата в Габрово.

Говорим си за елементите на добрия експозиционен дизайн и за професията експозицонен дизайнер - човекът, който работи едновременно със съдържанието и разположението му в пространството и досущ като магьосник съчетва, балансира и претворява всички дадености, запазвайки своя собствен стил и подход. Мартина споделя любопитни подробности по работата си по изложбите "Историята зад кориците: 30 години вестник "Капитал" и "Ерата на мемето".

Първият сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по „Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните мрежи: https://www.instagram.com/studiokomplekt ⁠и тук: ⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt.

В епизод 18 се срещаме с Радина Попова и Петър Захаринов, които през 2018 г. се впускат в приключението DiFOLD с амбицията да въведат иновативна технология на сгъване на пластмасови контейнери за многократна употреба, която предлага зелени алтернативи в бита и логистиката. 

Първият продукт на DiFOLD е бутилката Оригами, представен през лятото на 2020 г. в популярната платформа за групово финансиране Kickstarter. В края на септември 2024 г. Радина и Петър лансираха втора Kickstarter кампания - този път за сгъваема чаша. Двата продукта от серията Оригами са поредна стъпка към по-голямата им амбиция - революция в използването на спестяващи място сгъваеми продукти, които да бъдат разработени и въведени като опаковки за многократна употреба в глобален мащаб.

Шест години след старта на DiFOLD сядаме заедно, за да чуем техните дългосрочни идеи за насърчаването на потреблението на продукти за многократна употреба.

Продуктите на DiFOLD можете да разгледате тук: https://difold.com/

Последвайте ги в Инстаграм тук: https://www.instagram.com/difold.tech/

Втори сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по програма „Критика“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните

мрежи: ⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠

и тук: ⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В първия ни епизод си говорим с Ивелина Гаджева,  специалист по включващ дизайн, основател на Фондация „Дизайн за всички България“, съосновател на „Дизайн на услуги България“, за това какво по същество е включващият дизайн, успява ли да решава конкретни проблеми и кризисни ситуации и къде можем да го открием в България.

Ивелина разказва и за усилията си да включва хора в неравностойно положение в културни събития и споделя визията си за справянето с някои от по-сериозните предизвикателства пред човечеството.

Първият сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по „Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните мрежи: https://www.instagram.com/studiokomplekt ⁠и тук: ⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt.

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В 17 епизод сме в компанията на Андреа Попйорданова и Виктория Стайкова - две трети от творческото трио ТИ-РЕ. Обединени от интереса си към формата на книгата и печата, през 2016 г. заедно с Мила Янева-Табакова те основават платформата за независими български авторски издания. Мисията на ТИ-РЕ е да позиционира този тип публикации в пространството на съвременната българска книга. Те го правят през отворени покани, изложби и разговори. От 2022 г. стоят и зад ТИРАЖ - онлайн и физическа колекция от издания на български автори. 

Всяка поотделно има свой силен авторски подход и оставя характерна творческа следа в дизайна на книги и на визуални идентичности — Андреа и Мила са на свободна практика, a Виктория е съосновател на книжарница Аvrtikl и е арт-директор в рекламна агенция. Работите им са истинско удоволствие за многократно вглеждане и носят едно особено усещане, наслоено през рисунки, подбор на цветове и материали, линии и шрифтове. Вълнуват ги социално ангажирани проекти и такива, които развиват съвременната култура и визуалната комуникация в страната. Именно затова поканихме Анди, Вики и Мила да са кураторки на изложбата Преглед на българския дизайн. Тя е своеобразен акцент в организирания от нас международен фестивал за дизайн Мелба.

Втори сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по програма „Критика“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните

мрежи: ⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠

и тук: ⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В епизод 7 ни гостува Надежда Георгиева, илюстратор, графичен дизайнер и основател на Sito Studio, споделено пространство за ръчен ситопечат, в което Надежда води курсове по сериграфия, цианотипия и линогравюра за професионалисти и любители.

Говорим си за любовта ѝ към ситопечата, за споделянето на знания, развитието на тази печатна технология в България и откриването на новия Sito Print Club в София - колаборация между Надежда Георгиева и Николай Иванов от Lobster Studio, където артисти в областта ще намират всичко необходимо за създаването на лимитирани печатни колекции.

Повече за актуалните проекти на Sito Studio можете да разгледате тук.

Първият сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по „Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните

мрежи: ⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠

и тук: ⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В епизод 16 на подкаста при нас е Борил Караиванов, инициатор на „За българската кирилица“, единствения по рода си фестивал в страната за калиграфия, шрифтов дизайн и типография — Типофест, обученията Типоклас и редовните срещи с типографи и графични дизайнери Типоклуб. 

По образование Борил е художник на книгата, завършил Националната художествена академия в София. Развива се най-вече в областта на графичния дизайн, рекламата, интернет и шрифтовия дизайн. Участва в реализацията на знакови за развитието на българския уеб проекти като страницата на Българска национална телевизия, Министерство на външните работи, Суперхостинг, БГ Мапс и много други. През 2011 г. се насища на корпоративния бизнес и основава Редизайн - собствено студио за графичен дизайн.

Втори сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по програма „Критика“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните

мрежи: ⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠

и тук: ⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В епизод две разговаряме с издателката на списание МД Бистра Шишкова и индустриалния дизайнер Илиан Милинов. Поводът е книгата на списание МД, посветена на 50 имена в българския дизайн и тяхното влияние в дисциплината през последните 22 години. Книгата е важен архив за настояща и бъдеща референция, запечатала местни и световни тенденции от началото на 21 век. Основен двигател зад проекта е Бистра. Илиан Милинов пък е представен в изданието като един от най-успешните ни дизайнери днес – носител на международни отличия, сред които и четири статуетки на най-престижната награда – Red Dot Design Award.

Първият сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по „Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните мрежи: https://www.instagram.com/studiokomplekt ⁠и тук: ⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt.

Ако подкастът ни ви допада, споделете го с приятели.

В този епизод на подкаста при нас е Васил Владимиров, куратор и координатор на програмата на галерия КО-ОП. Основател и директор на FIG. – фестивал за илюстрация и графика в София, чието четвърто издание е между 7 и 16 юни 2024. В началото на 2024-та Васил Владимиров е избран и за куратор на българското участие на 60-тото издание на Венецианското биенале за изкуствата. Той работи в екип със създателите на проекта „Съседите. Форми на травмата (1945-1989)“ - Красимира Буцева, Лилия Топузова и Джулиан Шехирян.

В епизода Васко ни разказва за завръщането си на родна почва, след като завършва образованието си в Лондон; за първите стъпки на КО-ОП като споделено пространство и галерия за съвременно изкуство в София; и най-сетне - за работата по представянето на мултимедийната инсталация „Съседите. Форми на травмата (1945-1989)“ на Венецианското биенале за изкуствата 2024. 

Обсъждаме още какво ни очаква на четвъртото издание на Фестивала за илюстрация и графика FIG. (07.06.-16.06.2024), който празнува илюстрацията във всичките ѝ форми. Завършваме с разсъждения за ролята на изкуството в говоренето за сериозни теми и кои са пресечните му точки с политиката - как съществуват заедно и как се допълват.

Пълна програма на фестивала FIG⁠ можете да откриете тук: ⁠https://fig.bg/⁠

Повече за Българското участие на 60-тото Венецианско биенале за изкуства разгледайте тук: https://bulgarianpavilionvenice.art/bg

Втори сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по програма „Критика“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните

мрежи: ⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠

и тук: ⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

Епизод 6 споделяме с две знакови фигури от съвременната дизайн сцена в България - Дима Стефанова и Филип Бояджиев, свързани преди всичко с образователната програма за креативност и дизайн процеси Know-How-Show-How.

Повод за разговора ни е изложбата Обект на взаимовръзки. Преглед на българския дизайн 2023 - основен акцент в програмата на шестото издание на продуцирания от нас ⁠фестивал за дизайн МЕЛБА⁠. Обект на взаимовръзки поставя фокус върху взаимодействието между дизайнери и производители, като документира процеса на създаване на нови дизайн обекти през диалог и сътрудничество.

Говорим си за традиционното и алтернативното образование в сферата на дизайна; за общата им визия, роля и отговорност в изграждането на алтернативни образователни модели в областта. Дима и Филип споделят любопитния си опит в създаването на проекта Обект на взаимовръзки.

Проектите на Know-How-Show-How можете да разгледате тук:⁠ ⁠https://www.knowhowshowhow.org/ ⁠

Повече за изложбата Обект на взаимовръзки. Преглед на българския дизайн 2023 можете да намерите тук: ⁠https://festival.melba.bg/object-of-relationships/⁠

Първият сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по „Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните

мрежи: ⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠

и тук: ⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В този епизод на подкаста при нас е Мартин Янков, ландшафтен архитект и основател на Фондация „Колективът“. След като завършва ландшафтна архитектура в Лондон, той се завръща в България в края на 2019 г., за да се превърне бързо в автентична фигура на добри дела за своя роден град и извън него, консолидирайки около себе си екип от съмишленици и партньори. С неуморим ентусиазъм, усет за социална отговорност и поддържане на здрава и постоянно разрастваща се мрежа от партньорства, Мартин оборва скептици, че статуквото е непоклатимо.

Първата инициатива е още през 2020 г. по река Перловска в София, откъдето стартира фестивалната поредица „Реките на града“. Инициативата набира скорост и успешно прелива към Русе, Габрово и Велико Търново. Паралелно с това „Колективът“ задвижва и други проекти, сред които работилници за разкриване потенциала на изоставени или неползвани пространства; софийският уличен фестивал “100 стола”; преобразяване на покрива на сграда в Бизнес парк София; както и следващият мащабен проект - рестарт на порутената резиденция Банкя.

В епизода Мартин ни разказва повече за вдъхновяващите проекти за подобряване на градската среда, облагородяването и култивирането на публични пространства и градските реки като извор на живот. Как се изгражда дългосрочна визия и какво обединява съмишлениците около принципите на „Колективът“.

Повече за програмата и проектите на „Колективът“ можете да откриете тук или като ги последвате в Инстаграм.

Втори сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по програма „Критика“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните

мрежи: ⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠

и тук: ⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В епизод 5 разглеждаме дизайна като способ за „опаковане“ на продукти и проекти и комуникацията им с публиката. С нас са Албена Лимони и Костадин Кокаланов, познати като тандема Studio FRANK.

С богат опит като дизайнери на корици и илюстратори, създатели на визуални идентичности и участници в по-експериментални художествени проекти, през последните години те се утвърждават като водещи дизайнери зад разнообразни културни проекти, а в портфолиото им влизат събития като Литературните срещи и Скритите букви, подкастът „Говори артистът“ и Българският павилион на Архитектурното биенале във Венеция.

Говорим си за любимите им проекти в сферата на културата; за това какво е да си част от екипа зад Българския павилион на Венецианското биенале; за експериментите в създаването на комуникационен дизайн и все по-актуалното взаимодействие на изкуствения интелект с дизайна.
Проектите на Studio FRANK можете да разгледате тук: https://studiofrank.net/

Повече за Българския павилион на Венецианското Архитектурно Биенале 2023 можете да научите тук: https://www.bulgarianpavilion.com/bg/

Първият сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по „Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните мрежи: https://www.instagram.com/studiokomplekt и тук: https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠.

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В епизод девет на гости са ни Красимир Ставрев, съосновател, и Георги Василев, графичен дизайнер от Studio PUNKT. Повече от 15 години екипът на студиото разработва бранд идентичности, илюстрации, шрифтове и концептуални комуникационни кампании за клиенти от цял свят. Втора поред година те са автори и на визуалната идентичност на програмните елементи от Инициативите за дизайн МЕЛБА - форматите Срещи, Класове и международния фестивал за дизайн МЕЛБА.

Говорим си за свободния полет на идеите, за трудните и лесните клиенти, за взаимното доверие, малко за Пловдив, малко София. Споделят ни и какво ги мотивира за бъдещите дни.

Повече актуални проекти на Studio PUNKT можете да разгледате тук: https://punkt.bg/

Първият сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по „Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните мрежи: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠⁠ и тук: ⁠⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В епизод 12 при нас е архитект Пенка Станчева, професионалист с 30-годишна самостоятелна практика и опит в проектирането на обществени и жилищни пространства в България, Германия, Франция, Турция, Тайланд и Чили. През 2019 г. печели конкурса за новата сграда на лабораториите на Българската Антарктическа База на о. Ливингстън. Носител е на множество международни и национални награди.

Говорим си за Седмицата на дизайна в Милано 2024 с малко ретроспекция, малко бъдеще и малко от кухнята на най-мащабната притегателна точка за диалог и иновации в сферата. Разхождаме се из галериите, инсталациите и локациите, които са ѝ направили най-силно впечатление. Спираме се на Baranzate ateliers, проект на белгийското Zaventem ateliers, пространство за създаване, обмен и експериментиране, посветено на дизайна. Завършваме с вдъхновяващи разсъждения за свободата на мислене и действие; за дизайна като копие на света, в който живеем; за пресечните точки между света на логиката и консумеризма и света на емоцията, създаването и споделянето.

----

Повече видеа в продължение на разказа можете да намерите и в профилите на арх. Пенка Станчева в Instagram и Facebook.

----

Втори сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по програма „Критика“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните

мрежи: ⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠

и тук: ⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

Добре дошли, радваме се да ви представим подкаста нa Комплект, посветен на дизайна и взаимодействието му със света. Автори и водещи са основателите на Комплект - Адриана Андреева и Бояна Гяурова.

Тук разговаряме със забележителни личности от сферата на дизайна по актуални теми. От графичен дизайн и типография, през продукти и илюстрация, до нови материали и отговорност към околната среда.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните мрежи: https://www.instagram.com/studiokomplekt ⁠и тук: ⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt.

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

Първият сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по „Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации“.

В този епизод на подкаста сме с Розалина Буркова, която смело и без никакво притеснение можем да наречем един от най-успешните съвременни български илюстратори. Розалина работи като художник и илюстратор на свободна практика между Барселона и София, а впечатляващото ѝ портфолио включва клиенти като The New York Times, Tate Modern, Washington Post, Gucci, Obama Foundation, NBC, Liberty’s, Human Rights Watch и много други. Професионалният ѝ път тръгва от колежа Central Saint Martins в Лондон, където тя завършва специалност "Мода", но още като студент се насочва към рисуването и го превръща в своя професия.

Работата ѝ през годините включва многообразни проекти в сферата на рекламата, медиите, дизайна на продукти и опаковки, режисура и анимация за музикални видеоклипове на международни артисти. Спояващата нишка във всички нейни разнопосочни занимания е визуалният език, който не бихме могли да сбъркаме - ярък, динамичен, изненадващ и ободряващ.

Прекарваме един разговор между София и Барселона в увлекателни истории за пътя от модния дизайн до рисуването, изграждането на разпознаваем стил, непрестанното му развитие и за жонглирането между личния и професионалния живот с един от наистина оригиналните герои в сферата на визуалното.

Проектите на Розалина Буркова можете да разгледате тук или като я последвате в Инстаграм.

Нейното начало в анимацията с видеоклип за песен на L.A. бандата ENTRANCE можете да видите в YouTube тук.

Втори сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по програма „Критика“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните

мрежи: ⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠

и тук: ⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В първи епизод на сезон две на подкаста "Комплект за дизайн" при нас са кураторите, автори на книги, дизайнери и изследователи на визуалното Свобода Цекова и Антон Стайков. Повод за срещата ни е работата им по българския павилион на Международния панаир на детската книга в Болоня 2024 - едно от водещите събития за детска литература в международен план, което се провежда от 1963 г. насам.

Разбираме повече за усилията, които коства изработването на концепцията и дизайна на павилион за събитие от такъв мащаб; селекцията на художници; ограниченията в бюджета; как се привлича вниманието на публиката сред множество участници на международно изложение; за дизайна като инструмент за разказ, предизвикване, съблазняване.

Споделят ни повече и за работата си по запечаталите се трайно в съзнанието ни изложби "Сто години самота: Борис и Славка Деневи отвъд картините" и "Кой е Сава Попов? Отключването на един архив".

Разгледайте още актуални проекти от Свобода Цекова и Антон Стайков на: http://format.bg

Втори сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по програма „Критика“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните

мрежи: ⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠

и тук: ⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.

В осми епизод при нас е независимият графити артист и един от дейните, разпознаваеми герои, които изграждат съвременния облик на визуалната култура в България, Николай Петров - GLOW. Работите му преобразяват сивите градски пейзажи, превръщайки ги в по-привлекателни и дружелюбни. Ярки, цветни и отличителни, тези намеси са повод за спонтанна усмивка. Стилът на GLOW е силно изразен и стенописите му могат да бъдат видени в София и в множество други български градове, както и в Европа, САЩ и Тайланд. С негово произведение стартира и инициативата на Националната художествена галерия графити артист да реализира своя творба на специално обособена стена в атриума на Квадрат 500.

Говорим си за облагородяването на градската среда, графити субкултурата и множството ѝ проявления, подхода на GLOW към нея. Споделя ни и какво го движи напред.

Повече актуални проекти на GLOW можете да разгледате тук.

Първият сезон на подкаста е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд Култура по „Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации“.

Абонирайте се за нас в предпочитаното си приложение за подкасти и последвайте Комплект в социалните

мрежи: ⁠⁠⁠https://www.instagram.com/studiokomplekt⁠⁠⁠

и тук: ⁠⁠⁠https://www.facebook.com/studiokomplekt⁠⁠⁠⁠

Ако сме ви симпатични, споделете подкаста с приятели.