Le chant de l'histoire (Le Chant de L'Histoire, chanson actuelle, chanson rétro, chanson poétique, chanson sociale)

C.d.C #23 Cantiques caustiques de Noël dans l’Histoire – Les Elles – Bérurier Noir – Jean-Marie Vivier – Marie Dubas Cantiques caustiques de Noël dans l’Histoire 1932-2013 Cantiques caustiques de Noël dans l’Histoire. Les cantiques de Noël sont régulièrement détournés, Le Chant de l’Histoire vous propose un voyage antéchronologique parmi certains d’entre eux. Un parcours à travers les différents genres qui ont émaillé les 80 dernières années : du rap au punk rock et de la chanson humoristique à la chanson réaliste larmoyante. Le solstice d’hiver a été fêté dès l’antiquité dans l’hémisphère nord du monde occidental, c’était la nuit...

1946-1947 – Chansons d’après-guerre – Création de la Sécurité sociale – Sam Castendet – Chansons exotiques – Grands orchestres – Émergence de Léo Ferré 1946-1947 – Chansons d’après-guerre – Chansons exotiques – Grands orchestres – Émergence de Léo Ferré.À la Libération les classes populaires sont en liesse : « Les Jours Heureux » le programme d’action du Conseil National de la Résistance » est dans toutes les têtes. Ce dernier appelle à  » … la garantie d’un niveau de salaire et de traitement qui assure à chaque travailleur et à sa famille la sécurité, la dignité et la possibilité d’une vie pleinement heureuse… »...

Ce deuxième épisode de la Chronologie de l'Histoire explore l'année 1948. Il est centré sur Léo Ferré. Ses toutes premières chansons restaurés "ADN" sont diffusées en exclusivité.

1949 : Succès de Jacques Prévert - Joséphine Baker - Bourvil - Line Renaud - Edith Piaf

Chronologie de la chanson #3. En 1946, Jacques Prévert rencontre un immense succès avec la parution de son recueil de poésie "Paroles" ainsi que de la chanson "Les feuilles mortes". Ses chansons seront chantées à la fois par les artistes de cabarets et les stars du music-hall. Pendant dix ans de 1948 à 1958, la rive gauche sera "Prévert"Marc Chevalier et André Schlesser forme le duo "Marc et André" en 1949, ils interprètent "Pauvre Rutebeuf" au Lapin Agile. Ils y rencontrent Brigitte Sabouraud et Léo Noël avec qui ils fonderont "Le Cabaret de l'Écluse".

 

Joséphine Baker - Andrex - Dany Dauberson

Joséphine Baker (1906-1975) est une chanteuse, danseuse et actrice française d'origne étasunienne.Elle naît à Saint-Louis (Missouri, EUA) dans une famille très pauvre. Dès l'enfance, sa mère l'envoie travailler comme domestique après l'école.À 13 ans, elle quitte l'école pour se marier, union qui ne durera que quelques mois. Joséphine qui danse depuis qu'elle est toute petite rejoint un trio d'artistes de rue 1921 : elle rencontre Willie Baker qu'elle épouse. À ce moment là, elle danse au Standard Theater pour gagner sa vie.Tout juste âgée de 16 ans, attirée par Broadway, elle quitte son second mari et part à New-York. Après une période de galère, elle est repérée par Caroline Dudley qui a été chargée de recruter des danseurs.euses noir.e.s pour la "Revue nègre" du Théâtre des Champs-Elysées.1925 : Paris, elle a 19 ans, les commanditaires de la revue jugeant les artistes "pas assez nègres" lui propose de danser nue. Ainsi, elle dansera seins nus, une ceinture de plumes à la taille, répondant ainsi aux stéréotypes coloniaux de l'époque. "La revue nègre" remporte un grand succès. Néanmoins, à travers des pantomimes sensuelles, Joséphine fait exploser les carcans de la morale bourgeoise. Le succès de la revue lui permet de se lancer dans le cinéma et la chanson.1937-1945 Devenue française après son mariage, sa carrière va prendre un autre tour durant l'occupation nazie : elle devient alors  espionne en passant des messages à travers l'Europe. Elle recevra la médaille de la Résistance à la Libération.

Chansons de la première partie

02:20 Andrex                           : Un p'tit coup de rouge  : Jacques Dalès - Paul Lémé : 194904:51 Le Régisseur Albert      : Bal à la sous-préfecture : Pierre Cour - Jean Solar : 194907:27 Joséphine Baker            : Paris, Paris : Georges Tabet - Agustin Lara : 194909:54 Jean-Roger Caussimon : À la Seine (texte) : Jean-Roger Caussimon : 194911:17 Dany Dauberson           : Chanson aphrodisiaque : Lena Samara - Lena Samara, André Beaux : 1949

Bourvil - Cora Vaucaire - Léo Ferré - Les Frères Jacques

André Raimbourg (1917-1970), alias Bourvil est un chanteur, acteur français né à Prétot-Vicquemare (Seine-Maritime). Il n'a jamais connu son père, tué durant la...

Chronologie de la Chanson #4 : 1950 Le Lapin Agile – Chanson du Québec – Line Dariel – Félix Leclerc – Léo Noë– Les Quatre Barbus – Claire Leclerc

La Chronologie de la Chanson #4 rafraîchit la mémoire de la chanson de 1950 avec un point sur le Lapin Agile et la chanson du Québec.Le Lapin Agile, doyen des cabarets de Paris, préfiguration des ceux de la rive-gauche. Petit voyage chansonnier au Québec avec la découverte de Félix Leclerc qui peinait à se faire reconnaître chez lui. Ce sera un Français qui découvrira son talent.

Line Dariel – Bertal – Laure Diana – Les Quatre Barbus – Claire Leclerc

Line Dariel

Jeanne Vercammen, alias Line Dariel est une comédienne française. Elle naît en Belgique en 1886 mais ses parent s’établissent rapidement à Lille.D’abord, au Conservatoire, elle obtient les prix de comédie, de piano et de chant. On la voit à l’affiche du Théâtre Sébastopol dans diverses comédies et opérettes.Durant la guerre 14-18, elle part se réfugier à Bordeaux d’où elle revient à l’Armistice.

La Bécassine Lilloise

Alors, elle fonde une petite troupe de théâtre où avec Maurice Daudelin elle crée le personnage de la Bécassine Lilloise.Ensuite, en 1930 : C’est sous le nom de Bécassine Lilloise qu’elle enregistre seule ses premiers disques chez Pathé dont le fameux “Le p’tit Quinquin”Cependant, depuis 1929, elle est la fidèle interprète des monologues de Léopold Simons en patois lillois “L’poste à galène”, “Les carottes sont cuites”…Pendant 25 ans, avec Simons, elle incarne le personnage de Zulma qu’elle fera évoluer avec le temps : très jeune, fiancée, mariée, mère de famille, etc…1948 : Line Dariel et Simons enregistrent “L’escalier de la vie” suite de neuf saynètes décrivant les différents âges de l’existence.Enfin, en 1950 : Le duo réenregistre les principaux sketches et quelques chansons.

Chansons de la 1ère partie :

02:02 Bertal : Les cris de Lille : Léopold Simons – Maurice Dehette, Sobry : 1950 (approx.)05:21 Laure Diana                    : Rose des bois : Pierre Mac Orlan – V. Marceau : 195007:26 Les Quatre Barbus        : La complainte des gueux au paradis : Maurice Fombeure – Claude Arrieu : 195009:50 Claire Leclerc                 : Chanson des enfants d’Aubervilliers : Jacques Prévert – Joseph Kosma : 195012:31 Line Dariel                     : L’carette à quiens : Auguste Labbé – Victor Absalon : 1950

Le Lapin Agile : Paulo – Renée Jan – Jean-Roger Caussimon – Marcel Nobla

Le Lapin Agile est le doyen des cabarets de Paris. D’abord appelée “Au rendez-vous des voleurs” l’auberge est construite en 1795 sur les hauteurs de la Butte Montmartre, alors village indépendant. Elle est située à l’angle de la rue des Saule et de la rue Saint-Vincent, ô combien célèbres.En premier lieu, en 1869 : rebaptisée “Le Cabaret des Assassins”, l’établissement commence à s’ouvrir à la vie artistique locale. Le dessinateur-caricaturiste André Gill peint sa fameuse enseigne (un lapin sortant d’une casserole en brandissant une bouteille de vin rouge) qui inspire un nouveau nom : “Le Lapin à Gill”Ensuite, en 1874 : Le cab...

Chronologie de la Chanson #6 : 1952 Les débuts de Georges Brassens chez Patachou – Stéphane Golmann un pionnier auteur-compositeur interprète « à guitare » – Eliane Embrun – Odette Laure Dans cet épisode  Chronologie de la Chanson #6 1952,  nous aurons l’occasion d’assister aux débuts de Brassens, d’écouter les premières productions phonographiques d’un pionnier « auteur-compositeur-interprète à guitare » qui chantait dans les cabarets ouvrant la voie à Georges Brassens, Jacques Brel (à ses débuts), Anne Sylvestre et bien d’autres. Les débuts de Georges Brassens – Patachou – Germaine Montéro – Cora Vaucaire Henriette Ragon, alias Patachou naît en 1918 à Paris dans...

Chronologie de la Chanson #7 : 1953 Léo Ferré & Madeleine – Francis Blanche – Georges Brassens – Koshiji Fubuki – Aglaé Chronologie de la Chanson #7 : 1953 nous allons nous rafraîchir la mémoire de la chanson de cette année-là. Celle-ci vit l’émergence de deux « monstres sacrés » Léo Ferré et Georges Brassens. Léo Ferré après des années de vaches enragées connaît le succès avec Paris-canaille chanté par Catherine Sauvage. L’argent commence à rentrer chez les Ferré avec la vente des disques « Odéon ».Après son passage (très) remarqué chez Patachou, Jacques Canetti convainc la firme Philips de signer un contrat à...

Chronologie de la Chanson #8 : 1954 Les Frères Jacques – Débuts difficiles de Jacques Brel – Les Quatre Barbus – Marcel Mouloudji

Chronologie de la Chanson #8 : 1954. Débuts difficiles de Jacques Brel.Nous allons explorer la mémoire de la Chanson parue en 1954. Catherine Sauvage reçoit le grand prix du disque de l’Académie Charles-Cros avec sa magnifique interprétation de « L’homme » . Marcel Mouloudji crée un énorme scandale en chantant « Le Déserteur » le jour-même de la déroute de Diên Biên Phu. La chanson sera interdite. Jacques Brel connaît des débuts difficiles à Paris : refus d’engagement par de nombreux cabarets, pas de succès auprès du public. Juliette Gréco qui n’est pas sourde lui reprend « Le diable »

Général à vendre – Les Frères Jacques – Catherine Sauvage

Catherine Sauvage

Les Frères Jacques est un quatuor vocal né en 1944 de la rencontre, par le biais de l’association Travail et Culture, d’un docteur en droit, d’un peintre breton, d’un employé des postes et d’un agriculteur provençal.En 1946, après quelques tournées hasardeuses et un remplacement des Quatre Barbus dans Les Gueux au paradis, ils connaissent leur premier succès au cabaret d’Agnès Capri.Cette année-là, ils passent à l’ABC, Pierre Philippe devient leur accompagnateur au piano. Jean-Denis Malclès, un décorateur, dessine leur costume de scène : collants noirs, justaucorps d’une couleur différente pour chacun, gants blancs et chapeaux divers.Pendant cinq ans, le cabaret « La rose rouge » sera leur port d’attache. Edgar Morin écrit à leur propos : »Ce quatuor a atteint sa perfection. À chaque chanson, il opère l’interprétation parfaite des divers éléments de son style : les corps moulés dans un maillot bicolore dessinent des figures géométriques animées tandis que les mains gantées de blanc jouent leur propre ballet (..) On peut dire que Les Frères Jacques ont inventé un mode d’orchestration visuel de la chanson« 

Chansons de la 1ère partie :

02:13 Les Frères Jacques    : Général à vendre : Francis Blanche – Pierre Philippe : 195407:02 Catherine Sauvage   : L’homme : Léo Ferré : 195409:41 Marie Bizet                : Ah quel coq on a ! (reenr.) : Albert Willemetz, Jacques Darieux – Fred Pearly, Pierre Chagnon : 195412:50 Edith Piaf                  : La goualante du pauvre Jean : René Rouzaud – Marguerite Monnot : 1954

 

 

Les trottoirs – Débuts difficiles de Jacques Brel – Raymond Lévesque

Jacques Brel naît en 1929 à Schaerbeek (Belgique) dans une famille catholique aisée. Il reçoit une éducation chrétienne : Institut Saint-Louis / scoutisme. Cancre, frondeur et rêveur il se fait renvoyer du collège à 17 ans. Il pratique un peu la musique en autodidacte, il écrit aussi de longs poèmes mais son enfance s’étire dans l’ennui. 1947, par soif de théâtre et de jeu, Jacques intègre « La Franche Cordée » une troupe qui d...

Chronologie de la Chanson #10 : 1956 L’arrivée du rock en France – Interprètes « 1956 » de Léo Ferré – Yves Sandrier – Catherine Sauvage – René-Louis Lafforgue Chronologie de la Chanson #10 : 1956. Nous allons explorer la mémoire de la Chanson parue en 1955. L’arrivée du rock en France. Michel Legrand revient des États-Unis d’Amérique avec des disques de rock et les fait écouter à Boris Vian. Ensemble, ils décident de tourner en dérision ce nouveau rythme.La période des vaches maigres s’éloignent chez les Ferré et de plus en plus d’interprètes chantent du Léo Ferré.Une chanson d’Yves Sandrier, une...

Chronologie de la Chanson #11 : 1957 Début de Guy Béart – Consécration de Georges Brassens – Jacques Douai – Début de Pierre Perret

Chronologie de la Chanson #11 : 1957 Débuts de Guy Béart un ingénieur présente d’étranges chansons au cabaret « La Colombe » Michel Valette, le maître des lieux va guider le débutant à capter l’attention du public.Georges Brassens est devenu l’un des grands artistes maison chez Philips… qui avait refusé ses premiers 78 tours. Des interprètes de plus en plus nonbreux (ses) reprennent ses chansons.Jacques Douai commence une carrière de troubadour des temps modernes et Michel Valette (encore lui) incite le jeune Pierre Perret à chanter ses chansons devant un public avec un immense succès.

1957 Débuts de Guy Béart – Interprètes des chansons de Guy Béart : Juliette Gréco, Philippe Clay, Zizi Jeanmaire & Patachou

Biographie de Guy Béart

Guy Béhar, alias Guy Béart, ingénieur et chantauteur français naît au Caire (Egypte) en 1930. Son père, expert-comptable, est amené à de nombreux déplacements. Le petit Guy grandit donc dans différentes villes à travers le monde. On ne sait rien de son adolescence, sinon qu’il à vécu à Nice, puis en Grèce et au Liban où il a obtenu le baccalauréat avant de partir pour Paris. Guy Béart est alors un excellent élève mais hésitant entre métier sérieux et bohème. Ainsi il s’inscrit au Conservatoire de musique tout en suivant parallèlement une classe préparatoire au lycée Henri IV. Cependant en 1952 il obtient son diplôme d’ingénieur à l’École des ponts et chaussées.

Début de Guy Béart dans la chanson

Finalement en 1954, mourant de trac, Guy fait une audition au cabaret « La Colombe« . Michel Vallette l’engage et, malgré l’insuccès auprès du public, Valette le garde, le conseille. Donc Guy fait de rapides progrès et bientôt capte l’attention du public à ses chansons peu conventionnelles.Jacques Canetti, prévenu de l’originalité d’un débutant vient écouter Guy Béart, séduit il lui propose de signer un contrat. Guy emporte le contrat chez lui et s’ensuivront pendant plusieurs semaines des échanges épistolaires et téléphonique. L’inconnu Guy Béart ne se laisse pas faire, aucune virgule le lui échappe.Enfin 1957 voit la parution de deux 45 tours : Qu’on est bien & Chandernagor.

À suivre ici

Chanson de la 1ère partie : 1957 Débuts de Guy Béart, ses premiers interprètes

02:36 Guy Béart         : Le quidam                : Guy Béart : 195706:03 Juliette Gréco  : La complainte           : Raymond Queneau – Guy Béart : 1957 09:00 Philippe Clay    : La gambille               : Guy Béart, René Fallet – Guy Béart : 195711:23 Zizi Jeanmaire  : La brave fille             : Guy Béart : 195713:49

Chronologie de la Chanson #12 : 1958 Débuts de Serge Gainsbourg - Nicole Louvier - Une soirée à l'Écluse - Débuts de Pierre Louki

Chronologie de la Chanson #12 : 1958 Débuts de Serge Gainsbourg. Alors pianiste à Milord l'Arsouille et guitariste de Michèle Arnaud, Serge Gainsboug présente à Francis Claude les chansons qu'il a écrite. Ce dernier oblige, non sans mal Gainsbourg à les chanter le soir-même au cabaret. C'est le succès.Par sa taille réduite et ses 50 spectateurs tassés, l'Écluse est un cocon, nous allons y découvrir quelques uns des artistes qui y ont chanté.Pierre Louki, l'un des complices le plus proche de Georges Brassens commence une carrière dicrète mais dont les chansons auront été interprétées par les plus grands : Gréco, Ferrat, Solleville et bien d'autres...

Débuts de Serge Gainsbourg - Colette Chevrot - Pauline Julien

Lucien Ginzburg alias Serge Gainsboug, chantauteur, peintre et cinéaste français, naît à Paris en 1928. Poussé par un père, musicien, Lucien apprend le piano classique puis s'oriente vers la peinture qu'il abandonnera par la suite.Pendant l'occupation nazie ses parents juifs d'origine ukrainienne doivent fuir en zone libre et se cacher. Lucien est inscrit dans un collège public à Saint-Léonard-de-Noblat sous une fausse identité.Après la Libération, la famille rentre à Paris. Lucien en échec scolaire abandonne avant le bac et s'inscrit au Beaux-Arts sans poursuivre jusqu'au bout.1948,il fait son service militaire, est envoyé régulièrement "au trou" pour insoumission. Privé" de permission, il s'enivre avec ses camarades. Ainsi il  devient alcoolique mais c'est à cette époque qu'il apprend à jouer de la guitare.

Débuts de Serge Gainsbourg dans les cabarets

En 1955, devenu Serge Gainsbourg, il est engagé au cabaret Milord l'Arsouille pour tenir le piano et accompagner Michèle Arnaud à la guitare. Son destin va basculer le jour où il assiste au tour de chant de Boris Vian. En l'entendant, il se dit qu'il peut faire quelque chose avec cet art qu'il considère comme mineur. Quelques mois plus tard, il interprète quelques unes de ces œuvres devant Michèle Arnaud et Francis Claude. Ce dernier raconte la suite : "Le soir même, Serge, mort de trac, débute au Milord dans un tour de chant établi à la hâte et c'est le triomphe auquel nous nous attendions déjà. La seule chose que nous n'avions pas prévue c'est qu'entre chaque chanson il essaierait de se sauver et que nous serions obligés de nous battre pour le ramener sur scène."

Chansons de la 1ère partie : Débuts de Serge Gainsbourg

02:04 Serge Gainsbourg     : Le poinçonneur des Lilas   : Serge Gainsbourg : 195805:01 Michèle Arnaud       : La recette de l'amour fou   : Serge Gainsbourg : 195806:48 Jean-Claude Pascal  : Douze belles dans la peau  : Serge Gainsbourg : 195808:24 Colette Chevrot        : Le corbeau                            : Bernard Dimey, Serge Beucler - Maurice Darnell : 195811:17 Pauline Julien           : Moi, j'en ai marre                 : Raymond Lévesque : 1958

Nicole Louvier Jean Yanne - Mistigri - P...

Chronologie de la Chanson #13 : 1959 Décollage de Jacques Brel - Interprètes de Georges Brassens - Jacques Vérières - Débuts de Roger Riffard

L'année 1959, c'est le décollage de Jacques Brel avec l'enregistrement de son 4ème 33t : ce disque clôt son cycle d'apprentissage. Il y enterre l'abbé Brel avec "La dame patronnesse".Georges Brassens réenregistre 6 titres anciens qui paraîtront en 1960 dans un disque d'entretiens avec Luc Bérimont "Georges Brassens qui êtes vous ?".Roger Riffard, cheminot poète fait ses débuts au Cheval D'or en compagnie de Ricer Barrier et Boby Lapointe.

Décollage de Jacques Brel - Jacques Brel et ses interprètes : Pia Colombo, Colette Chevrot, Simone Langlois

1956 : En Algérie, la "pacification" ne peut plus cacher son nom : c'est la guerre. Novembre voit l'échec des troupes coloniales françaises, anglaises et israéliennes bloquées par un accord entre l'URSS et les États-Unis. Ainsi "Quand on n'a que l'amour", parue en novembre sera le premier succès radiophonique de Jacques Brel dans cette conjoncture troublée. L'année 1956, est aussi le début de la fructueuse collaboration entre Jacques Brel et François Rauber dont les arrangements colleront plus à l'univers brélien. François Rauber convaincra Brel d'abandonner la guitare, libérant ainsi ses mains et son jeu de scène.L'année 1957 voit le décollage de Jacques Brel : le Prix Charles Cros est décerné à son 2ème 33 tours. Cela améliore les relations de Jacques Brel avec la compagnie Philips qui ne l'estimait guère malgré l'appui de Jacques Canetti.  En outre Brel remporte un succès public lors de son passage à L'Alhambra-Maurice Chevalier en première partie de Zizi Jeanmaire.1958 : sortie de son 3ème 33t avec deux bijoux qui préfigurent l’avènement du "Grand Jacques" ;"Au printemps" & "Je ne sais pas". Autre rencontre importante : celle de Gérard Jouannest qui va bientôt rejoindre l'équipe. Désormais, toute l'évolution musicale de Jacques Brel va se faire au travers du filtre Rauber-Jouannest. Enfin, le 19 novembre 1958 ,Jacques Brel, en première partie de Philippe Clay, casse la baraque à l'Olympia. D'ailleurs, ce dernier à bien du mal à s'imposer après une telle claque. Le lendemain, la presse est unanime et n'en a que pour Jacques Brel.1959 : enregistrement du 4ème 33t de Jacques Brel : ce disque clôt son cycle d'apprentissage. Il y enterre l'abbé Brel avec "La dame patronnesse", François Rauber conçoit tous les arrangements. Dès lors, après sept ans de tâtonnements, Jacques Brel est considéré comme un des plus grands créateurs de la chanson d'auteur.

Décollage de Jacques Brel - Chansons de la 1ère partie : Jacques Brel et ses interprètes

02:45 Pia Colombo        : La valse à mille temps   : Jacques Brel : 195906:40 Colette Chevrot   : La dame patronnesse   : Jacques Brel : 195909:28 Jacques Brel         : La colombe                     : Jacques Brel : 195912:22 Simone Langlois  : Ne me quitte pas           : Jacques Brel : 1959

Chansons autour de la guerre : Hugues Aufray, Jacques Vérières, Les Cinq Pères, Les Trois Horaces

Jacques Auguste Podevin alias

Chronologie de la Chanson #16 : 1960-1965 période yéyé Johnny Hallyday – Sylvie Vartan – Richard Anthony – Françoise Hardy – Stella – Hector et les Médiators 1960-1965 La vague yéyé :En 1960, Richard Anthony & Johnny Hallyday abandonnent leurs pâles copies du rock n’roll étasunien et prennent la tête d’un mouvement plus sucré, plus acceptable par le grand public et les médias : le yéyé.Mouvement sociologique et style musical, le yéyé bouleverse le paysage de la chanson dans la première moitié des années 1960’s. En totale opposition avec les valeurs de la chanson « rive gauche » (intelligence, authenticité, exigence, dépouillement),...

Chronologie de la Chanson #17 1962 La révolution tranquille au Québec – Pauline Julien – Clémence DesRochers – Francesca Solleville – Cora Vaucaire La Grande Noirceur & La Révolution tranquille au Québec Après la seconde guerre mondiale L’Union Nationale reprend le pouvoir. Ce parti nationaliste, clérical, antisyndical et anticommuniste est dirigé par Maurice Duplessis. Ainsi, ce dernier favorise les élites traditionnelles et cléricales tout en réprimant le peuple québécois. Cette période est connue sous le nom de Grande Noirceur.En 1960 l’Union Nationale perd les élections. En conséquence le Parti Libéral du Québec, vainqueur, mène une série de réformes dans les...

Chansons pour les enfants petits et grands Chansons pour les enfants petits et grands : c’est le choix d’un grand-père qui a composé cette suite de chansons enfantines pour petits et grand. Pour nous accompagner lors de trajets en voiture… ou tout simplement se faire une « plaid liste » bien au chaud à la maison. Liste des chansons et contes de Chansons pour les enfants petits et grands 00:40 Anne Sylvestre               : Veux-tu monter dans mon bateau ? : Anne Sylvestre : 196204:01 Yves Lambert                 : Barati,...

CdH #25 1966 Mentalité française – Antoine – Jehan Jonas – Georges Moustaki – Jacques Higelin 1966 Mentalité française 1966 Mentalité française. C’est l’année des élucubrations, un vent de révolte ce lève cette année là qui va balayer les minets et nymphettes du yéyé. L’anticonformisme et le refus de l’autorité commencent à soulever la chape de plomb que le gaullisme fait peser depuis huit longues années sur la jeunesse. Une nouvelle génération de talents va s’imposer, elle va réinventer la chanson. La musique cesse d’être une distraction pour devenir une véritable philosophie, un style de vie. En parallèle, une conscience...

C.d.C #25 Les Boîtes à Chansons au Québec : Hélène Martin – Jacques Debronckart – Georges Dor – Monique Miville-Deschênes Les boîtes à chansons au Québec Les boîtes à chansons au Québec naissent fin des années 1950. Lorsque Félix Leclerc revient en 1953, il est porté par le succès qu’il a rencontré en France. Pourtant, à ce moment-là, au Québec, l’apparition de la télévision vide les salles de spectacle. Mais en 1957 le premier Concours de la chanson canadienne est créé . Celui-ci est « un révélateur sans précédant de l’offre et de la demande d’une chanson authentiquement québécoise« . Ainsi, le...

C.d.C #27 Les Précurseurs de la chanson-rock en 1967 - Nino Ferrer - Les Gypsys - Dani - Chorus Reverendus - Guy Béart - Le King Set - Les Enfants Terribles

Les Précurseurs de la chanson-rock en 1967

Les Précurseurs de la chanson-rock en 1967. Boris Vian a été le premier à avoir introduit le rock dans la chanson. Ce dernier tourna en dérision ce rythme qu'il ne goûtait guère. Ensuite Richard Anthony & Johnny Hallyday singèrent le rock'n roll mais l'édulcorèrent rapidement dans le yéyé.Mais cette naïveté s'essouffle rapidement avec l'évolution des mœurs et la montées des contestations politiques en occident. De plus, de l'autre côté de la Manche, Les Beatles et d'autres groupes font souffler un vent de renouveau. Ce british beat, relayé par des radios pirates émettant de bateaux, est écoutable dans le nord de la France.

Serge Gainsbourg, prince du cynisme, retourna à nouveau sa veste "doublée de vison" renouvela à nouveau son image et s'entoura d'arrangeurs anglo-saxons. D'autres groupes, plus jeunes, s'immergèrent dans le "swinging London" etadaptèrent leur style pour le mettre au goût du jour.

Biographie de Nino Ferrer

Agostino Arturo Maria Ferrari, alias Nino Ferrer naît en 1934 à Gênes (Italie). Il passe les cinq premières années de sa vie en Nouvelle-Calédonie. En 1939, la famille revient en Italie pour les vacances mais y est bloquée par la guerre. Puis, la guerre terminée, les Ferrari s'installe à Paris. Le jeune Nino qui maîtrise mal le français est alors victime de railleries à l'école. Alors adolescent, mal dans sa peau, il découvre le jazz qu'il écoute la nuit dans sa chambre. C'est ainsi qu'il s'essaie à divers instruments de musique qu'il loue. En 1953, Nino se lie d'amitié avec Richard Benett, un lycéen qui joue de la batterie. Ainsi avec un cousin de Richard, ils forment un trio qui joue du jazz Nouvelle-Orléans dans les jardins publics. Dès lors, ce trio "Les Dixie Cats" tourne dans les bals des grandes écoles parisiennes, dans des clubs réputés et anime des casinos de province. Si bien qu'ils envisagent de faire un métier de leur passion.

Débuts de carrière difficiles et succès de Nino Ferrer

Au début des années 1960, avec le déferlement du rock puis du yéyé, Nino constate que le jazz joué par les Dixie Cats est passé de mode. Le groupe se réoriente alors vers le blues et le rhythm and blues, Nino jouant de la basse électrique, sans succès. Dépité, le groupe se sépare.En fin de compte, en 1962, Nino accompagne Nancy Holloway

Alors en 1963, Nino fait paraitre un premier 45 tours qui passe inaperçu malgré les joyaux qu'il contient. Enfin il ne connaîtra le succès qu'en 1965 avec son 4ème 45 tours "Mirza" dans une veine comique et rythmée. Finalement en 1967 paraît son 9ème 45 tours "Mao et moa".

Biographie de les Gypsys

Les Gypsys est un groupe de rock français composé de Serge Doudou (guitare solo), Jean-Pierre Hipken ( guitare basse), Jacky Pujol (Guitare rythmique) et Gérard Fettinger (batterie). Il est formé d' une bande de copains qui répètent dans une cave de Malakoff (le seul endroit où ils n'aient pa...

C.d.C #28 Amour guerre & espoir en 1967 - Renée Claude - Lise Médini - Jean Arnulf - Colette Magny

Amour guerre & espoir en 1967 - Contexte historique

Amour guerre & espoir en 1967. En 1967, les États Unis d'Amérique se sont engagés dans un guerre contre le Viet Nam, ce conflit est largement diffusé par la télévision. La jeunesse dans le monde entier y est largement opposée, son leitmotiv est "Peace and Love" De nombreuses chansons font référence à ce refus de la guerre.

Sous la chape de plomb gaulliste, la France est en ébullition. Les restructurations qui n'avaient concerné jusque-là que les anciennes branches de la grande industrie commencent à toucher des secteurs en pleine croissance : - La sidérurgie, où suite à un plan de "redressement" prévoyant la suppression de 15 000 emplois, les syndicats entament une grève générale d'un mois. - La chimie : les ouvriers de Rhodiaceta cessent le travail et occupent l'usine. Le mouvement s'étend à d'autres sites. Etc.…La révolte ouvrière est amplifiée par l'émergence de causes transversales dont la première est impulsée par le féminisme qui a acquis droit de cité au sein de la bourgeoisie intellectuelle. La seconde concerne les problèmes propres à la jeunesse et l'élévation globale du niveau scolaire. Le bac se dévalue et, entre 1965 et 1970, 16% des bacheliers techniciens sont embauchés comme ouvriers.

Biographie de Renée Claude

Renée Bélanger, alias Renée Claude, chanteuse et comédienne québécoise, naît à Montréal en 1939. Renée s'intéresse très tôt à la chanson. Elle suit alors des cours de piano et de chant, de même que des cours d'art dramatique. Ainsi, dès 16 ans, elle remporte des concours radiophoniques. Ensuite Renée fait ses premiers pas dans les boîtes à chansons et passe des auditions pour les émissions de télé.Renée Claude choisit scrupuleusement les textes qu'elle interprète : d'abord les auteurs français reconnus, Léo Ferré, Georges Brassens, Jacques Brel, Guy Béart. Ensuite elle se tourne vers les auteurs québécois : Clémence Desrochers, Gilles Vigneault & Jean-Pierre Ferland.Après un premier 45 tours en 1962, elle publie quatre albums 33 tours chez Select en 1963, 64, 65 & 66.Finalement, elle signe un contrat chez Columbia. La chanson Shippagan, écrite par Michel Conte rencontre un grand succès public.

Chansons de la 1ère partie : Amour guerre & espoir - Shippagan

02:02 Suzanne Gabriello   : La campagne                          : Jean Ferrat, adapt. Suzanne Gabriello : 196705:05 Jacqueline Dulac     : Ballade pour celui-là             : Claude Delécluse - Jean Bernard : 196707:35 Renée Claude           : Shippagan                                : Michel Conte : 196710:59 Léo Ferré                   : À une passante                        : Charles Baudelaire - Léo Ferré : 196713:00 Françoise Hardy      : Il n'y a pas d'amour heureux : Louis Aragon - Georges Brassens : 1967

Renée Claude Lise Médini

Biographie de Lise Médini

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C.d.C. #29 1968 Les débuts de Jacques Bertin : Revoilà le soleil - Béatrice Arnac - Michel Murty - Giani Esposito

Contexte historique : 1968 Les débuts de Jacques Bertin

Les débuts de Jacques Bertin. L'année 1968 voit une série de conflits sociaux fleurir à travers la France : À Caen, tout commence en janvier 1968 avec une grève d'OS qui culmine, le 26 janvier, lors d'une nuit d'émeute et d'affrontements en ville avec les forces de l'ordre : aux ouvriers se sont joint une centaine d'étudiants. Le préfet souligne la tradition de ce lien ouvriers-étudiants depuis les luttes communes avec la CFDT pendant la guerre d'Algérie, ainsi que la détermination ert le courage physique des manifestants lors des "attaques contre les symboles de la société en place (…) avec des bris de vitrines mais pas de pillages.

Nouvelle version du podcast : les titres maintenant sont directement accessibles en cliquant sur leur horodatage (en rouge), d'attendre quelques secondes et le lecteur diffusera la chanson choisie.

Biographie de Béatrice Arnac

Béatrice Arnac, chanteuse, compositrice et actrice française naît à Suresnes en 1931. Elle est la fille de Marcel Arnac, dessinateur, précurseur de la BD. De même elle est la petite fille du journaliste pamphlétaire anarchiste Zo d'Axa (Alphonse Galland).Ainsi dès 12 ans, elle étudie la danse, le mime et le chant. Puis elle suit des cours au Conservatoire d'art dramatique.Ensuite, dans les années 1960, Béatrice Arnac passee dans les cabarets rive gauche. Elle chante les poètes : Pierre Seghers, Pierre Mac Orlan, Boris Vian, Arthur Rimbaud., etc...C'est ainsi qu'en 1962, Luc Bérimont dit d'elle:

" Son répertoire Cette voix venue du plus nocturne, du plus insoumis, du plus tendre des pays de la poésie"

Discographie partielle des débuts de Béatrice Arnac

Béatrice Arnac remporte un premier Grand prix du Disque Charles Cros en 1962 pour son 2ème 45 tours :"L'amour"En 1963, elle fait paraître un 3ème 45 tours avec un titre écrit par Alain Saury . L'année suivante Béatrice Arnac consacre un album 33 tours à cet auteur pour lequel elle reçoit un deuxième grand prix du Disque de l'Académie Charles Cros.En 1968 paraît son 4ème album 33 tours :" Sans amour"

Chansons de la 1ère partie : Les Débuts de Jacques Bertin : Béatrice Arnac : La nonne

02:06 Brigitte Sabouraud     :Ainsi font font           : Brigitte Sabouraud - France Olivia Deguelt : 196804:08 Gérard Manset            : Animal on est mal   : Gérard Manset : 196807:27 Les Enfants Terribles  : Hissez !                      : Gérard Lamballe - Alain Féral : 196810:33 Béatrice Arnac             : La nonne                   : Jean-Paul Marchant : 1968

Béatrice Arnac...

C.d.C. #30 La jeunesse en 1968 - Robert Charlebois - Georges Chelon - Jean-Max Brua - Dominique Grange

La jeunesse en 1968 : contexte historique

En France "les événements de mai 1968" restent ancrés dans la mémoire collective. Pourtant la contestation de la jeunesse en 1968 n'est pas apparue en mai 68, pas plus qu'elle se s'y termine. Le mouvement vient de loin : aux États Unis d'Amérique en 1960 déjà des étudiants noirs, victimes de ségrégation organisent un sit-in suivi de multiples manifestations. Avec l'intensification de l'engagement militaire étasunien en 1965, le mouvement de protestation va s'amplifier et surtout s'internationaliser.Ainsi depuis le début de 1967 le climat social dans son ensemble se durcit en France. À partir de janvier 1968, les contestations - sur l'enseignement, la condition étudiante, la guerre du Vietnam- convergent et leur intensité ne cesse de croître jusqu'à l'explosion de Mai.

Biographie de Robert Charlebois

Robert Charlebois, chantauteur et acteur québécois, naît à Montréal (Québec) en 1944. Son père, ingénieur, dirige une usine métallurgique d'outils de précision, sa mère est secrétaire. C'est un enfant timide, discret, bon élève. Il prend des cours de piano très tôt.Il suit le cursus du "cours classique" qui était contrôlé par l'Église et destiné à l'élite de la société. En outre c'était, avant la Révolution tranquille, la seule voie pour pouvoir accéder à l'université.Robert Charlebois va jusqu'à la sixième année "la Rhétorique" puis travaille dans un théâtre itinérant pour enfants. C'est alors à ce moment là qu'il découvre le plaisir de la scène. Ainsi en septembre 1962 il fait ses débuts dans une boîte à chanson en première partie de Félix Leclerc.

Début de la carrière musicale de Robert Charlebois

Enfin, en 1966 paraît un premier album 33 tours récompensé du titre de "découverte de l'année". Sa chanson "La Boulée" le fait connaître au public des chansonniers.En fait, en 1966 et 1967 Charlebois effectue des voyages en Martinique et en Californie. Ceux-ci seront déterminants pour son orientation musicale future. Ainsi, dans son album 50 millions de 1967 apparait le virage vers une musique "rock". Avec ce troisième microsillon, Charlebois devient le premier chansonnier québécois à s'accompagner à la guitare électrique.Finalement, Robert Charlebois révolutionne la chanson québécoise en collant des textes jouals sur des musiques rock. Enfin, en 1968, il participe à un événement qui marquera définitivement la rupture avec la tradition chansonnière : l'Osstidcho.

L'Osstidcho

Sorte de happening culturel, ce spectacle, qui met également en vedette des gens comme Yvon Deschamps, Louise Forestier, Mouffe et le Jazz Libre du Québec, transgresse les règles du genre et impose une conception totalement différente de la scène. Charlebois y développe un style où se mêlent humour, provocation et improvisation.La liberté créative est au centre du processus de création. Quelques jours avant la première représentation, le spectacle n'avait toujours pas de nom. Excédé par l'indiscipline des membres de la troupe, le metteur en scène, Paul Buissonneau lança à Charlebois : "Ton hostie de show fourre-toé-le dans l'cul". Le titre du spectacle était enfin trouvé.En 1968 paraît l'album Lidberg qui va le faire connaître au grand public.

Chansons de la 1ère partie : La jeunesse en 1968 : Robert Charlebois

02:32 Robert Charlebois,

C.d.C. #31 Chansons autour de Mai 1968 (1) - Vania Adrien Sens - Jacqueline Danno - Evariste - Jacques Marchais

Chansons autour de Mai 1968. François Béranger évoque les événements de mai-juin 1968 à sa façon

Chansons autour de Mai 1968. François Béranger évoque les événements de mai-juin 1968 à sa façon :

"Mai 68, ce ne sont pas les barricades et les simulacres de guerre civile, les petits jeux puérils auxquels se livrent déjà certains groupuscules, avec leur goût du secret et du complot. Ces trois semaines –seulement !– imprévisibles ont impressionné le monde entier.On réalise que la plus puissante machine d'État peut être mise en échec par une bande de galopins, que tout peut être dit, contesté, aboli; que les partis, les syndicats, les groupes de pression n'existe que parce qu'on les tolère, par habitude. Qu'on pourrait vraiment changer la vie, les institutions; qu'une fois la mèche allumée le feu se propage dans tous les secteurs et met en lumière des ras-le-bol partout

François Béranger

Biographie de Vania Adrien Sens

Jean Adrienssens alias Vania Adrien Sens naît à Paris en 1946. Son père est peintre en bâtimentSa mère est arrêtée pour de petits trafics, le petit Jean st placé à la DDAS et devient un enfant fugueur. Après son certificat d'études, il est placé au Centre Gabriel Prévost (Apprentis d'Auteuil). Grâce à la bienveillance des éducateurs, il apprend la musique. En outre en colonie de vacances, il fait la connaissance d'enfants de famille russes immigrées. Ceux-ci lui donnent alors le surnom de Vania (Jean en russe).

 Vania Adrien Sens débute comme comédien en 1967

D'abord, Vania exerce plusieurs petits métiers (vendeur en poissonnerie, ouvrier du bâtiment, déménageur) mais parallèlement il fréquente les milieux artistiques. Ainsi, Vania Adrien Sens débute comme comédien en 1967 et effectue une série de spectacles autour des textes et chansons de Léo Ferré, Georges Brassens et Boris Vian. Il participe aussi à la Compagnie du Bus, rue Mouffetard, autogérée par les artistes, le prix du spectacle étant laissé à l'appréciation du public.

Vania Adrien Sens prend part au mouvement de mai 1968

Depuis le mois de mars 1968 un goût de révolte et de liberté poussé par toute la jeunesse flottait dans l'air.Alors, Vania Adrien Sens prend une part active et enthousiaste au mouvement de mai 1968. Il occupe avec d'autre comédiens le Théâtre de l'Épée de Bois, les recettes servant à assurer le ravitaillement des ouvriers en grève. Vania fait la connaissance De Dominique Grange et d'Évariste. En outre Il crée un groupe "Les Barricadiers" (ex "Les Gavrochards") avec Annick Mevel, Germinal, Billot, et un guitariste appelé Professeur Nimbus. Leur répertoire est composé de chansons révolutionnaires et de lutte. Ils font paraître deux 45 tours en 1970 & 1971. Le groupe s'arrête en 1971 car il se faisait agresser régulièrement par les fachos.

Chansons de la 1ère partie : Chansons autour de Mai 1968 : La colère

02:04 Jean Edouard                                             : Hiérarchie                                   : Jean-Edouard Barbe : 197303:42 Michel Murty, Monique Brienne             : Notre vache enragée (reenr.) : Michel Murty : 196906:25 Annie Nobel                                                : Climat 68                              ...