фиолетовый снег (Марат Ингельдеев, Ирина Севастьянова)
Explore every episode of фиолетовый снег
| Pub. Date | Title | Duration | |
|---|---|---|---|
| 04 Feb 2023 | 14. музыка и музей | 00:25:52 | |
В четырнадцатом выпуске мы говорим о том, как музыка существует в музейных пространствах. Обсудим, как композиторы и художники влияли друг на друга и как новый взгляд на экономику изменил арт-мир. В этом эпизоде мы попытаемся разобраться и в том, как воспринимается искусство в разных условиях. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие и разговор о планах 02:42 – когда музыка обосновалась в музеях 04:19 – параллельные программы в музеях 05:56 – о влиянии экономики 08:09 – о взаимосвязях художников и музыкантов: Кейдж, Дюшан, Сати 11:57 – о неформальности музеев и формальности оперы 15:00 – разница в типах восприятия: концерты, инсталляции, перформансы 21:00 – Декабрьские вечера 22:42 – о важности визуализации 25:08 – прощание Ссылки выпуска: 1. События фестиваля «Биомеханика» можно найти здесь 2. Интересная статья о том, как Кейдж и Дюшан играли в шахматы на электронной доске 3. Эрик Сати Vexations 4. Декабрьские вечера Святослава Рихтера 5. Интервью с создателями Sleep Concert – перформанса на Дягилевском фестивале 6. Бод Кордье и его валентинка | |||
| 27 Dec 2022 | 12. ольга бочихина — о пространствах и миражах | 00:43:42 | |
Наш двенадцатый выпуск – последний перед Новым годом – это встреча с композитором Ольгой Бочихиной. Мы продолжаем тему пространственности и сайт-специфичности в музыке. Обсудим, почему Ольга называет свои сочинения проектами, поговорим о философских идеях в ее творчестве и любви к Славе Полунину. Ольга Бочихина – композитор, работающий в междисциплинарных жанрах, доцент Московской консерватории, лектор и исследователь. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие 00:44 – об Ольге Бочихиной 01:55 – об изучении темы пространства 05:56 – о воплощении пространственных идей в сочинениях Ольги 09:29 – о разных идеях ее сайт-специфик сочинений 21:30 – фрагмент «Акустико-пространственных миражей» 23:50 – о разнице между сочинениями и проектами 30:55 – о шоу Славы Полунина и метафизичности 36:55 – об образовательных проектах Ольги 42:19 – прощание Ссылки выпуска: 1. Фридрих Церха Spiegel 2. Ольга Бочихина Часы Шагала 3. Ольга Бочихина Из-под купола 4. Ольга Бочихина проект для Цвингера 5. Ольга Бочихина Акустико-пространственные миражи 6. Слушательское исследование об опере Моцарта «Дон Жуан» | |||
| 29 Nov 2023 | 2.05. состояние между — как быть молодым | 00:45:19 | |
В пятом эпизоде мы представляем новый формат. Это разговор с тремя молодыми музыкантами: аккордеонистом Романом Малявкиным, композиторами Елизаветой Лобан и Лукасом Сухаревым. Мы расспросили их о том, как они видят свою творческую реализацию, в каких проектах участвуют и что организуют сами. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие и представление нового формата 02:38 — беседа с композитором Елизаветой Лобан 04:44 — о проектах в Белоруссии 06:48 — о перспективах развития на Западе и Востоке 09:14 — о форматах и коллаборациях 12:26 — о разных поколениях композиторов 14:17 — комментарии Марата и Иры 17:00 — беседа с аккордеонистом Романом Малявкиным: об опыте участия в междисциплинарных проектах 21:24 — о современной музыке в родном городе Романа — Липецке 23:25 — о сценарии идеальной творческой реализации 25:36 — комментарии Иры и Марата 28:26 — беседа с композитором Лукасом Сухаревым: авторский концерт в Сыктывкаре 32:02 — о связи с родным городом 34:30 — об участии в проектах и организации 39:05 — комментарии Марата и Иры 44:17 — прощание Cсылки выпуска: 1. Елизавета Лобан Ilinx — сочинение на проекте «Композиторские читки. Хор» 2. Резиденция проекта Context 3. Канал проекта «Геометрия звука» 4. Танцевальный перформанс «Дробный ход» 5. Лукас Сухарев Monkey Etudes 6. Концерты-импровизации с участием студентов курса Сысоева и Горлинского PRODLЁNKA_8MM | |||
| 22 Jan 2024 | 2.07. рена фахрадова — новая музыка в азербайджане | 00:33:37 | |
Врываемся в новый год с интервью: нашей гостьей стала музыковед и куратор Рена Фахрадова. Вместе с композиторами и музыкантами из Баку в прошлом сезоне они запустили фестиваль Baku Contemporary Music Days. Мы решили узнать у Рены, как развивается современная музыка в Азербайджане, традиционном жанре — мугаме, а также расспросили о ее исследованиях спектральной техники и творчества французского композитора Жерара Гризе. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие 02:30 — о появлении фестивале Baku Contemporary Music Days 04:39 — об основных участниках фестиваля — оркестре Cadenza 06:30 — о разных темпах жизни в Москве и Баку 10:08 — и о погоде 11:24 — как устроено финансирование культурных проектов и образование в Баку 14:52 — об особенностях традиционной азербайджанской музыки — мугама 19:03 — где лучше слушать мугам 20:10 — как мугам влияет на композиторов 22:02 — о разных музыкальных сценах 23:21 — Рена классно рассказывает о спектральной технике 30:25 — об исследовательских планах 32:43 — прощание Ссылки выпуска: 1. Сайт фестиваля Baku Contemporary Music Days 2. Сайт оркестра Cadenza 3. Карлхайнц Штокхаузен Kontakte 4. Александр Хубеев Magenta 5. Жерар Гризе Акустические пространства 6. Жерар Гризе Vortex Temporum 7. Мугам: Alim Qasımov Segah Təsnifi 8. Мугам: Alim Qasimov Ensemble Mugham | |||
| 29 Aug 2022 | 01. музыка как событие | 00:35:01 | |
Музыка как событие — тема, о которой мы решили поговорить в нашей первой беседе. Мы расскажем об экспериментальных и утопических сочинениях, попытаемся понять, что становится большим событием, а в конце будем угадывать, какие из треков написала нейросеть, а какие — настоящие композиторы. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – вступление 00:32 – приветствие, где мы объясняем, почему у подкаста такое название 01:57 – вводим в тему «музыка как событие» и рассказываем о произведении с четырьмя вертолетами 07:50 – пьеса с участием лодок и как такое организовать 13:03 – музыка для воздушных шаров. Что? Да! 14:01 – квесты для музыкантов и невероятные инструменты 16:14 – самая медленная музыка в мире 18:38 – сочинения в стол и бесконечные архивы 22:03 – о фиксации произведений и традиции исполнений 26:10 – небольшой вывод 27:05 – Интерактив! 35:01 – прощание Ссылки выпуска: 1. Karlheinz Stockhausen Helicopter String Quartet, часть из цикла опер LICHT 2. Игорь Стравинский «Весна священная» 3. Александр Скрябин «Прометей» (43:20) 4. Tom Foulsham B♭ Minor Arrangement for 3 Musicians and 1300 Meters 5. Michael Maierhof EXIT F 6. Aart Strootman W.A.L.L 7. John Cage As Slow as Possible
| |||
| 20 Sep 2022 | 04. композиторы-перформеры | 00:30:51 | |
В четвертом выпуске мы обсуждаем тему композиторов-перформеров. Это целое направление, в котором авторы пишут произведения под себя и сами их исполняют. Мы попытаемся разобраться, откуда происходит это явление, могут ли такие произведения существовать отдельно от их создателей и какие композиторы соответствуют такому определению. В интерактиве Марат пройдет тест проекта «Ступени» и узнает, какая музыка ему подходит. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие 01:20 – о теме выпуска: кто такие композиторы-перформеры и как этому учиться 05:11 – как с этим явлением связаны «Русские сезоны» Сергея Дягилева, Fluxus и Джон Кейдж 07:43 – о голосе в произведениях композиторов-перформеров 10:45 – о творческих методах Jennifer Walshe и Александра Чернышкова 17:45 – о перспективах развития направления и особенностях образования композиторов 20:35 – возможны ли исполнения перформативных сочинений без участия их создателей 21:57 – о вайбе Владимира Мартынова и исполнении пьесы Райли 25:17 – интерактив: тест проекта «Ступени» 29:43 – прощание Ссылки выпуска: 1. Лекция о «Русских сезонах» Сергея Дягилева 2. Репортаж с фестиваля Fluxus 1962 года 3. La Monte Young Composition 1960 #6 4. Cathy Berberian Stripsody 5. Pamela Z BREATHING 6. Наталия Пшеничникова об опере «Голоса Зангези» и фрагмент исполнения Zangezi 7. Meredith Monk Dolmen Music 8. Jennifer Walshe The Site of an Investigation 9. Georges Aperghis Machinations 10. Jennifer Walshe TIME TIME TIME 11. Манифест Jennifer Walshe 12. Александр Чернышков Spokoyno 13. Alvin Lucier I Am Sitting In A Room 14. Фестиваль работ Владимира Мартынова 15. Georg Friedrich Haas HYENA
| |||
| 14 Sep 2023 | 2.01. будущее новой музыки — дармштадт 2023 | 00:41:32 | |
В первом эпизоде второго сезона мы решили поговорить о легендарных Курсах новой музыки в немецком Дармштадте. Они проводятся больше 70 лет и до сих пор считаются значимым событием в среде создателей и любителей современной музыки. В этом году Марат поучаствовал там в воркшопе Words On Music. О занятиях, формате курсов, их удачах и проблемах мы поговорили вместе с Татьяной Яковлевой — куратором и музыковедом, приехавшей на фестиваль как журналист. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие 01:35 — о теме выпуска: Курсы новой музыки в Дармштадте 03:21 — что именно происходит в Дармштадте 10:35 — об участниках 12:48 — о лекциях и занятиях 17:02 — о воркшопе Words On Music 18:51 — как музыканты взаимодействуют с композиторами 20:24 — кураторская идея от Марата 21:56 — концерты Дармштадта: борьба старого и нового 30:28 — Дармштадт и поиск новых имен 35:31 — Совет, кому стоит поехать на Курсы и фестиваль 40:05 — прощание и анонс одного из следующих эпизодов Ссылки выпуска: 1. Сайт Курсов в Дармштадте 2. Подкаст Курсов 3. Австрийский фестиваль IMPULS 4. Работы Марата и других участников воркшопа Words On Music 5. Подкаст студентов воркшопа Words On Music | |||
| 21 Feb 2024 | 2.08. меланхолия в музыке | 00:31:19 | |
В восьмом эпизоде мы разбираемся с тем, что такое меланхолия в музыке. Рассуждаем о том, почему она вошла в моду, как она воспринималась в разные эпохи, какие цвета ей соответствуют и что под ней понимают сейчас. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 - приветствие 01:52 - о меланхолии в разных смыслах 03:45 - черная меланхолия — признак гения и при чем тут Гамлет 05:06 - анатомия меланхолии 07:26 - признаки меланхолии 08:51 - Джон Доуленд "I saw my lady weep" 10:24 - серая меланхолия в XIX веке и рекомендации к прослушиванию 15:12 - белая меланхолии в XX века 17:00 - меланхолический тип композитора: Галина Уствольская 18:12 - британская меланхоличность 23:51 - Георг Фридрих Хаас и черная меланхолия 27:16 - о "Меланхолии" Алексея Сысоева 30:08 - прощание Cсылки выпуска: 1. Карин Юханнисон История меланхолии 2. Роберт Бёртон Анатомия меланхолии 3. Джон Доуленд I saw my lady weep 4. Петр Чайковский Меланхолическая серенада 5. Людвиг ван Бетховен Струнный квартет № 6, часть 4, «Меланхолия» 6. Людвиг ван Бетховен Соната №7 Largo 7. Феликс Мендельсон «Неспящих солнце! Грустная звезда!» 8. Винченцо Беллини Сцена из оперы «Сомнамбула» 9. Жюль Массне Ария Вертера 10. Статья Марата Британская школа эмоциональности 11. Оливер Лит good day good day bad day bad day 12. Георг Фридрих Хаас опера Меланхолия 13. Алексей Сысоев Меланхолия Мы благодарим лейблы another timbre и FANCYMUSIC | |||
| 15 May 2024 | 2.14. о разном — концерты, популярность, элитарность | 00:26:51 | |
Наш 14-й эпизод мы решили сделать в свободном формате. В выпуске мы обсуждаем оформление концертов, вопросы репертуара и поиска новой аудитории. Говорим о социальной роли музыки и о сегодняшней относительной элитарности искусства и мейнстрима. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие 01:38 — о концертах: просветительских форматах, оформлении и репертуаре 06:44 — о дресс-коде музыкантов 08:53 — почему растет популярности новой музыки 14:22 — почему падает популярность барочной музыки 15:43 — как осмыслялось положение современной музыки в ХХ веке и что происходит сегодня 20:52 — о выходе из «информационных пузырей» и относительной элитарности 25:01 — итоги и прощание Ссылки выпуска: 1. Сайт Manchester Collective 2. Сайт хора SANSARA 3. Телеграм-канал ансамбля клото 4. Статистика сайта Bachtrack 5. Корнелиус Кардью The Great Learning, Paragraph 7 6. Кшиштоф Пендерецкий Каприччо для гобоя с оркестром 7. Ария из оперы Винчи «Артаксеркс» 8. Теодор В. Адорно Избранное: Социология музыки 9. Карл Дальхаус Почему так трудно понимать Новую музыку? 10. Михаил Пучков о фильме «Бедные-несчастные» | |||
| 11 Mar 2023 | 17. алексей сысоев — о гибкости и трансформации | 00:41:49 | |
Гостем 17-го выпуска подкаста стал композитор Алексей Сысоев. Мы поговорили об изменении его творческих взглядов, разных подходах к образованию, опыте взаимодействия с другими художниками и музыкантами. А в финале обсудили его знаковое сочинение для фортепиано Selene – пьесу, которая длится около двух с половиной часов. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! 00:00 – приветствие 01:12 – об Алексее Сысоеве 02:19 – о сложности и простоте, громких и тихих звучаниях 06:20 – путешествия и отдых от композиторства 09:19 – о фольклоре и влияниях 15:00 – учеба и опыт преподавания 17:37 – нужно ли композитору иметь профессиональное образование? 21:57 – об опыте коллабораций 26:09 – о японских импровизаторах в Сочи и реакциях публики 30:24 – о 2,5-часовой фортепианной пьесе Selene 35:58 – фрагмент Selene 38:56 – важно ли быть частью сообщества 41:02 – прощание Ссылки выпуска: 1. Сайт Алексея Сысоева 2. Релизы Таку Сугимото 3. Композитор Дейв Брубек 4. Алексей Сысоев Не свисти, Маша! 5. Фрагмент выступления Тошимару Накамура 6. La Fiesta – спектакль на фестивале в Авиньоне 7. О фортепианной пьесе Selene 8. Selene Variations Grundik Kasyansky 9. Апрельское исполнение Selene в ДК Рассвет | |||
| 26 Feb 2024 | 2.09. владимир горлинский — о простом и сложном | 00:42:36 | |
Новый гость подкаста — композитор Владимир Горлинский. Поводом к разговору стали предстоящие концерты с его сочинениями. В эпизоде мы обсуждаем, где располагаются границы между композиторским и исполнительским, какие форматы стоит развивать в образовании и на фестивалях. Говорим о том, почему простота бывает сложной и в чем состоит главная трудность при создании музыки. Таймкоды: 00:00 - приветствие 01:43 - о пьесах концерта «Мои сады» в ДК Рассвет 04:38 - о совместных творческих проектах с Алексееем Сысоевым 06:38 - о восприятии живых исполнений 09:24 - о границах творческих процессов 11:21 - о композиторских уловках 12:48 - может ли композитор не быть исполнителем? 14:25 - о работе с любителями музыки 17:04 - фрагмент произведения «Огненная лилия» из аудиосказки «Снежная королева» 17:56 - о концерте 5 марта, песнях и работе с голосом 20:15 - о любви к простому и пьесе "isn’t sonic" 24:17 - фрагмент пьесы "isn’t sonic" 25:39 - о заказах сочинений и свободе в работе 29:49 - о публике 30:42 - о работе в проектах режиссера Бориса Юхананова 33:51 - о Дармштадтских курсах 37:13 - о кураторстве лаборатории музыки и танца 40:24 - о самом сложном в сочинении музыки 41:28 - прощание Ссылки выпуска: 1. Концерт «Мои сады» в ДК Рассвет 2. Джон Кейдж Music of Changes 3. Георгий Дорохов Рондо 4. Концерт Voice and Sonic в филармонии 7. Выпуск о Кассандре Миллер 8. Владимир Горлинский isn’t sonic 9. Владимир Горлинский Терракотовый 10. Владимир Горлинский 3-я опера из «Нонсенсориков Дримса» 11. Лаборатория Танец. Музыка и звуковые практики | |||
| 16 Jan 2023 | 13. музыка и коронавирус | 00:30:04 | |
Тринадцатый выпуск подкаста посвящен тому, как коронавирус повлиял на сферу современной музыки. Мы поговорим о новых сочинениях и проектах, появившихся в пандемию. Порассуждаем об изменениях и нововведениях в нашей жизни, переживаниях музыкантов и менеджеров, а также расскажем о текстах и дискуссиях, в которых все это осмысляется. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие и новости 01:54 – о начале пандемии, онлайн-активностях и первых после локдауна событиях 06:39 – о менеджменте и заваливании горизонта планирования 07:40 – трансляции – не роскошь, а необходимость 09:47 – выступления в новых условиях 12:20 – о классном формате акустических медитаций 14:19 – телематические выступления: что это такое 17:13 – проект Room Music 20:43 – эстетика ошибки в современной музыке 22:23 – композиторы и новые медиа 27:03 – выводы и прощание Полезные ссылки: 1. Полина Оливерос The World Wide Tuning Meditation 2. Статья о телематических выступлениях 3. Телематическое исполнение пьесы In C Терри Райли 4. Проект Room Music 5. Дмитрий Ремезов apophenia 6. Статья Нила Лака 7. Александр Шуберт Browsing, Idling, Investigating, Dreaming 8. Проект Lockdown Jams 9. Проект #composersclosed 10. Премьера пьесы Николая Хруста 11. Проект Новая акусматика
| |||
| 06 Sep 2022 | 02. в поисках нового слушателя | 00:31:47 | |
В этом выпуске мы поговорим о музыке, которая создается специально для разных групп слушателей. Мы попытаемся разобраться, в чем состоит уникальность минимализма – самого популярного композиторского направления XX века. Расскажем о том, как можно взаимодействовать с аудиторией из разных социальных групп, а в интерактиве будем угадывать, существуют ли произведения с участием пчел, цикад и тараканов. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие 01:49 – рассказ о концерте проекта SOUND UP, о программе и атмосфере вечера 06:01 – об отношении к минимализму у слушателей и профессионалов 12:20 – голландский минимализм, ансамбли композитора Луи Андриссена 15:37 – история про британского композитора Корнелиуса Кардью и его знаменитом Scratch Orchestra 20:20 – сочинения современных композиторов для исполнения непрофессионалами 24:30 – интерактив 29:06 – выводы и прощание Cсылки выпуска: 1. Проект SOUND UP 2. Проект Bang on a Can 3. Книга Keith Potter Four Musical Minimalists: La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass 4. Лейбл Another Timbre 5. Статья Марата об Another Timbre 6. Terry Riley Keyboard Study No.1 7. Ансамбли с участием композитора Андриссена: Orkest De Volharding и Hoketus 8. Отличная статья про Кардью 9. Emilie LeBel Take this Card 10. Проект Contemporary Music for All (CoMA) 11. Neil Luck The Young Person's Guide to Radical Music
Сочинения из интерактива (спойлеры): Miya Masaoka Bee Project и Ritual
| |||
| 29 Jul 2023 | 25. портрет — кассандра миллер | 00:34:58 | |
Для финального эпизода сезона мы подготовили спешл и решили поговорить о композиторе Кассандре Миллер, музыка которой нам близка и интересна. Она родилась и училась в Канаде, затем переехала в Европу, а сейчас живет в Великобритании. В эпизоде мы рассуждаем о том, что характерно для ее авторского стиля и как он меняется со временем. Рекомендуем слушать наш финальный выпуск на единичке, потому что здесь мы не только рассказываем, но и включаем фрагменты музыки. Мы благодарим лейблы Another Timbre и All That Dust за возможность использования музыки Миллер в нашем подкасте. Enjoy! Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие 01:13 — новости и рекомендации 02:03 — о выпуске 02:37 — Дуэт для виолончели и оркестра 03:26 — успех и кризис 06:52 — о том, как развивалось творчество Миллер 10:25 — O Zomer! 11:16 — о современной музыке в разных странах 17:23 — About Bach 18:16 — о музыкальном языке Миллер 21:56 — Bel Canto 22:53 — о трелях, вибрато и дрожи 25:19 — Warblework 26:13 — о транскрибировании 27:29 — Philip the Wanderer 28:12 — о голосе и работе с исполнителями 29:56 — for mira 30:24 — об изменении роли композитора 34:01 — прощаемся с первым сезоном Ссылки выпуска: 1. Брюс Хейнс Конец старинной музыки 2. Сайт Кассандры Миллер 3. Альбом Just So 4. Альбом O Zomer! 5. Лонгрид о канадских композиторах 6. Кристофер Баттерфилд Lullaby 7. Диссертация Миллер 8. Альбом SONGS ABOUT SINGING 9. Nirvana Where Did You Sleep Last Night 10. Cassandra Miller & Juliet Fraser Tracery : T. Rex | |||
| 04 Mar 2023 | 16. тихая музыка | 00:29:51 | |
16-й выпуск подкаста мы советуем слушать в наушниках, потому что в нем мы рассказываем о тихой музыке, а в конце предлагаем погрузиться в специальный asmr-интерактив. В этом эпизоде мы рассуждаем о феномене тихого и разбираемся в разных творческих стратегиях композиторов. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 — приветствие 00:56 — о макро и микрозвуках 03:04 — тишина в музыке с философской позиции 08:20 — тихая музыка современных композиторов: группа Wandelweiser 16:07 — феномен lowercase 18:04 — композитор Шаррино и ничто 20:48 — редукция и Александр Кнайфель 23:43 — о тихой музыке Кирилла Широкова и Дарьи Звездной 25:21 — интерактив! 29:14 — прощание Ссылки выпуска: 1. Роберт Раушенберг серия White Paintings 2. Джон Кейдж 4′33″ 3. Сайт Wandelweiser 4. Статья Майкла Писаро 5. Юрг Фрей Un champ de tendresse parsemé d'adieux 6. Антуан Бойгер Cantor Quartets 7. Эва-Мария Хубен Breath For Organ 8. Майкл Писаро Ricefall 9. Манфред Вердер Stück 1998 10. Сайт композитора Кори Ридера 11. O lowercase 12. Стив Роден Forms of Paper 13. Статья о Шаррино музыковеда Ирины Снитковой 14. Александр Кнайфель Agnus Dei 15. Нонсенсорики Дримса — оперы Звездной и Широкова | |||
| 14 Feb 2023 | 15. дмитрий баталов — про образование и конкурсы | 00:33:45 | |
В 15-м выпуске мы говорим с пианистом Дмитрием Баталовым. Он исполняет сложнейшие современные произведения, делает заказы композиторам, активно выступает в ансамблях и с сольными программами. Дмитрий окончил Московскую консерваторию как пианист и музыковед, а сейчас учится в Высшей школе музыки в Базеле. Мы обсудим особенности образования в разных странах и важность конкурсов для исполнителей, занимающихся современной музыкой. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие 00:55 – о Дмитрии 01:37 – о магистратуре в Базеле 07:26 – о плюсах и минусах программы 08:59 – об особенностях студентов 13:40 – как устроены уроки 17:55 – о занятиях с Сарой Марией Сун 20:15 – о встрече с композитором Сальваторе Шаррино 22:23 – фрагмент Второй сонаты Шаррино 24:50 – о важности конкурсов 27:58 – о подборе репертуара 33:13 – прощание Ссылки выпуска: 1. Карлхайнц Штокхаузен Klavierstück XI 2. Страничка сайта о профессорах Базеля 3. Хельмут Лахенман GOT LOST 4. Сальваторе Шаррино Вторая соната для фортепиано 5. Интервью Марата с Дмитрием 6. Выступление Дмитрия в финале Международного фортепианного конкурса в Орлеане 7. Сайт композитора Бернхарда Гандера
| |||
| 15 Apr 2024 | 2.12. как исследовать музыку в 2024 году | 00:33:10 | |
В этом эпизоде мы рассказываем об исследованиях музыки. Говорим о том, что можно анализировать, как это делали древние греки и что считается классическим подходом. Делимся своим опытом и несколькими современными методами. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие 02:28 — как исследуем мы 04:28 — как менялся подход к анализу от древних греков до XIX века 07:30 — о концепции музыкального произведения и относительности любых подходов 09:21 — что входит в анализ сочинений 15:18 — о сложности анализа в музыкальной критике 19:00 — подход New Musicology 23:31 — некоторые способы анализа современной музыки 31:24 — прощание Ссылки выпуска: 1. Статья Космическая музыка в концепциях Пифагора 2. Лидия Гёр книга The Imaginary Museum of Musical Works: An Essay in the Philosophy of Music 3. Харри Леманн лекция Содержательная эстетика 4. Направление New Musicology 5. Joseph Kerman статья How We Got into Analysis, and How to Get Out 6. Харри Леманн Авангард сегодня. Теоретическая модель эстетического модерна 7. Андрей Смирнов статья о спектроморфологии Дениса Смолли 8. Christine Dysers статья SNOW, REPETITION AND OBLIVION: ECOLOGICAL DIMENSIONS IN BEAT FURRER'S RECENT WORK 9. V Kofi Agawu статья How We Got out of Analysis, and How to Get Back in Again | |||
| 31 Mar 2023 | 18. графические партитуры | 00:31:10 | |
В 18-м выпуске мы рассказываем о том, как появилась, распространялась и используется графическая нотация. Мы пытаемся понять, как такие партитуры возникли в музыкальной практике, говорим о взаимосвязях композиторов и художников, а также делимся наиболее интересными примерами из XX века. Таймкоды: 00:00 – приветствие 01:13 – что нас привлекло в теме графических партитур и зачем вообще нужны ноты 04:52 – визуальное представление о музыке у Кандинского и Флоренского 07:47 – о синестезии 09:04 – о нью-йоркских композиторах 50-х годов 13:53 – экспериментальные вокальные партитуры Кейджа и Бербериан 16:07 – ноты как арт-объекты и влияние композитора Корнелиуса Кардью 18:15 – электронная музыка: новые инструменты и способы нотации 22:04 – партитуры для слушания 27:07 – визуальное у композитора Петера Аблингера 29:48 – прощание Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Ссылки выпуска: 1. Видео о нотах эпохи Ars subtilior 2. Книга Василия Кандинского «Точка и линия на плоскости» 3. Книга Павла Флоренского «Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях» 4. Мортон Фелдман Projection 1 5. Эрл Браун December 1952 6. Джон Кейдж Aria 7. Кэти Бербериан Stripsody 8. Корнелиус Кардью Трактат 9. Инструмент Ксенакиса UPIC 10. Дьёрдь Лигети Artikulation 11. Графическая нотация у Джорджа Крама 12. Петер Аблингер Weisse Wäsche | |||
| 04 Oct 2022 | 06. музыка как медиа | 00:26:59 | |
В шестом выпуске мы говорим о синтетических произведениях. Музыке, построенной на сочетании разных медиумов: звуков, видео, движений, жестов и многого другого. Мы попытаемся разобраться, что считать по-настоящему мультимедийным и порассуждаем о перспективах развития этого направления. В интерактиве Ира пройдёт тест проекта «Ступени» и узнаёт, какая музыка ей подходит. Таймкоды: 00:00 – приветствие и введение в тему 01:20 – что такое мультимедиа 07:36 – Александр Шуберт и отношение к технологиям 13:20 – Симон-Стээн Андерсен и эффект домино 16:00 – Джулия Лоруссо: от аудиального к визуальному 17:20 – перспективы развития мультимедийной композиции 22:37 – интерактив: тест проекта «Ступени» 26:15 – прощание Ссылки выпуска: 1. Йозеф Гайдн Симфония no.45 2. Mauricio Kagel Match 3. Helmut Lachenmann Pression 4. Alexander Schubert Anima 5. Alexander Schubert SCANNERS 6. Simon-Steen Andersen Run Time Error в двух исполнениях: первое и второе 7. Julia Lorusso Făbrĭca | |||
| 02 Nov 2022 | 08. музыка с комментариями | 00:37:41 | |
В восьмом выпуске мы говорим о том, как тексты в музыкальных произведениях становятся для композиторов способом комментирования собственных сочинений. Мы расскажем о знаменательных примерах из истории и обсудим несколько современных пьес. Затронем тему лекций о музыке и того, как этот жанр сам стал произведением. В конце слушателей ждет интерактив с тестом на знание музыки XX века. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие 01:06 – о теме музыки с комментариями 01:48 – нужно ли объяснять музыку 06:26 – об истории программной музыки 14:35 – сочинения-путеводители и лекции в XX веке 18:48 – живые комментарии в современных произведениях 26:00 – мысли вслух в опере Тима Паркинсона 29:34 – выводы 30:48 – интерактив: тест 36:51 – прощание Ссылки выпуска: 1. Сальваторе Шаррино Introduzione All'Oscuro 2. Видео, где к речи подобрали аккомпанемент 3. Жан-Филипп Рамо Курица (La poule) 4. Гектор Берлиоз Фантастическая симфония 5.Людвиг ван Бетховен Финал Девятой симфонии 6. Сергей Прокофьев Петя и волк 7. Бенджамин Бриттен Путеводитель по оркестру для юных слушателей 8. Леонард Бернстайн фрагмент лекции о музыке 9. Мильтон Бэббит Who Cares if You Listen 10. Александр Шуберт Star Me Kitten 11. Мэттью Шломовиц Lecture About Bad Music 12. Алексей Наджаров разбор новой пьесы 13. Alex Nikiporenko Self-Explanatory Music 14. Тим Паркинсон Time with People op.6
| |||
| 14 Dec 2022 | 11. сайт? специфик? | 00:31:30 | |
В одиннадцатом эпизоде подкаста мы говорим о site-specific музыке – произведениях, созданных с учетом особенностей места, пространства, акустики и других параметров. Мы попытаемся разобраться в разных трактовках этого термина, поделимся примерами из истории и расскажем об интересных современных сочинениях. Предлагаем подключиться к интерактиву и рассказать о своем опыте восприятия сайт-специфик музыки или поделиться местами и пространствами, где бы вы хотели увидеть и услышать такое произведение.
Приносим извинения за плохое качество записи, к сожалению, возникла небольшая проблема с микрофоном Иры. Мы решили не оставлять вас без выпуска на этой неделе, поэтому, надеемся, что звуковые помехи не помешают прослушать подкаст. Спасибо! Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – дисклеймер 00:15 – приветствие, анонсы и рекомендации 02:12 – тема: что такое site-specific music; несколько примеров из истории 08:13 – о роли пространства и разновидностях сайт-специфик произведений 15:05 – политопы Ксенакиса и перформансы Мередит Монк 22:15 – некоторые site-specific проекты Москвы и Питера 26:29 – о сложностях с определениями 28:20 – интерактив 30:47 – прощание Ссылки выпуска: 1. Видео встречи с композитором Нилом Лаком 2. Фрагмент Реквиема Гектора Берлиоза 3. Георг Фридрих Гендель Water Music 4. Байройтский театр Рихарда Вагнера 5. Статья Site in Sound 6. Paul Horn Inside The Taj Mahal 7. Элвин Люсье I Am Sitting In A Room 8. Статья Ольги Бочихиной о «Политопе Монреаль» Ксенакиса 9. Яннис Ксенакис Polytope of Cluny 10. Мередит Монк Juice: a theatre cantata in three installments 11. Мередит Монк Songs of Ascension 12. Борис Филановский Архитектон Тета 13. Проект Геометрия звука 14. Ольга Бочихина РотондА | |||
| 15 Nov 2022 | 09. новая? простота? | 00:29:32 | |
В девятом выпуске мы попытаемся разобраться в сложностях новой простоты. Мы поговорим об использовании этого термина и о разнице творческих методов американских, немецких, британских и советских композиторов. В этом эпизоде мы вводим новый формат и будем обсуждать статью музыковеда Филиппа Томаса. В ней он рассуждает о новой простоте и экспериментальности на примере произведений композитора Лоренса Крейна. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие 01:05 – разбор термина 04:13 – об истории явления 07:47 – новая простота и экспериментальность у британских композиторов 14:43 – о советских композиторах 19:14 – экспериментальная музыка: разбор статьи 28:12 – прощание Ссылки выпуска: 1. Вольфганг Рим Trio Concerto 2. Лоренс Крейн Derridas, No. 4. Jacques Derrida goes to the beach 3. Тим Паркинсон violin and piano piece 2017 4. Джон Лели Meander Section 5. Владимир Мартынов Войдите! 6. Арво Пярт Te Deum 7. Валентин Сильвестров «Зимний вечер» из «Тихих песен» 8. Статья Марата о Лоренсе Крейне 9. Статья Филипа Томаса The Music of Laurence Crane and a Post-Experimental Performance Practice | |||
| 18 Jul 2023 | 24. антон светличный — о сообществе, текстах и локализме | 00:34:36 | |
Новым гостем подкаста стал композитор Антон Светличный. Его творческие проекты связаны с несколькими городами. В родном Ростове-на-Дону он преподает и развивает местное комьюнити, а в Москве исполняются многие его сочинения — концертные пьесы, балеты и инсталляции. С Антоном мы говорим о влиянии на него интернет-форумов, взаимодействии с сообществом и о том, как он пишет не только музыку, но и тексты. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие 01:20 — об Антоне Светличном 02:18 — о начале сетевой жизни и роли дискуссиях на форуме «Классика» 08:50 — об объединении «Сопротивление материала» 11:38 — об объединении композиторов сейчас 12:35 — о том, как Антон стал музыкальным критиком 16:49 — есть ли параллели между созданием музыки и написанием текстов 18:50 — фрагмент сочинения «Синдром дефицита внимания» 20:25 — об ироничном подходе 22:52 — быстро ли Антон пишет музыку 25:20 — о совместной работе с хореографами 26:40 — об идентичности Ростова-на-Дону 32:36 — заканчиваем разговор на позитивной ноте 33:54 — прощание Ссылки выпуска: 1. Архив форума Стругацких 2. Дискуссия о современной музыке на форуме «Классика» с участием композиторов СоМа 3. Дмитрий Бавильский До востребования. Беседы с современными композиторами 4. Статья Светличного «Шостакович сейчас» 5. Статья Светличного в журнале «Театр» 6. Обзорная статья о Дягилевском фестивале 7. Выражение «общий эллинистический источник» из книги Михаил Гаспаров «Записи и выписки» 8. Антон Светличный «Синдром дефицита внимания» 9. Балет Светличного «Арктика» 10. Балет Светличного «Озеро» 11. Статьи Владимира Каганского 12. Ростовский проект InEnsemble 13. Фестиваль Архстояние | |||
| 12 Dec 2023 | 2.06. концептуализм в музыке | 00:30:42 | |
В подкасте мы часто говорим об абстрактности музыки, но в шестом эпизоде расскажем о случаях, когда произведения выражают вполне конкретные идеи. Мы обсудим концептуализм как явление и покажем знаковые примеры из искусства разных времен. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 - приветствие 01:22 - разбираемся с терминами и историей явления 05:18 - когда появился концептуализм 11:55 - развитие концептуализма в XX веке 14:10 - новый концептуализм Йоханнеса Крайдлера 16:20 - музыкальный пример 🎶 17:00 - как цифровая революция повлияла на художников 18:30 - как положить на музыку чарты 19:04 - как деньги становятся искусством 21:28 - что считать концептуальным 24:31 - произведения Сергея Загния 26:33 - музыкальный пример 🎶 26:48 - о юморе 27:41 - подводим итоги и прощаемся Ссылки выпуска: 1. Статья о дадаизме 2. Статья об истории фумизма 3. Альфонс Алле Похоронный марша для Великого Глухого (ноты) 4. Альфонс Алле картина Битва негров в пещере ночью 5. Генри Флинт Эссе о концептуальном искусстве 6. Йоханнес Крайдлер product placements 7. Йоханнес Крайдлер Charts Music 8. Йоханнес Крайдлер Fremdarbeit 9. О перформансе «МРОТ» группы Waldgang 10. Коллективный перформанс Лесасерма Похунакис 11. Сергей Загний Lenin: An Appeal to the Red Army 12. Книга стихотворений Сергея Загния 13. Интервью с Сергеем Загнием 14. О перформансе Владимира Мартынова «Охранная от кометы Когоутека» | |||
| 04 Jan 2023 | новогодний спешл — о нас | 00:18:34 | |
Представляем наш новогодний спешл – выпуск, в котором мы немного расскажем о себе. Поговорим об образовании, музыкальных предпочтениях и праздничных традициях. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие 01:24 – как Марат начал заниматься музыкой 05:22 – как Ира пришла в современную музыку 08:06 – какая музыка не нравится Ире 09:35 – про рэп 12:12 – не про музыку 14:18 – новогодний стол 16:02 – об уроках Марата 17:48 – прощание | |||
| 08 May 2023 | 20. экология в музыке | 00:28:30 | |
Двадцатый выпуск нашего подкаста обращен к теме экологии в музыке. В эпизоде мы рассказываем о трактовках термина, о том, как композиторы работают с этой темой и о восприятии звуков в разных условиях. Мы также рассуждаем о том, чему могут научить слушателей экологические музыкальные практики. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там можно оставлять комментарии и отзывы, а также найти работающие ссылки, если на каких-то платформах они не открываются. Таймкоды: 00:00 — приветствие 01:03 — о путанице в терминах 05:04 — о пионерах музыкальной экологии 10:30 — о World Soundscape Project, звуковых прогулках и дневниках 13:57 — о восприятии звуков через наушники и об особенностях записей 16:01 — о разных (хороших и не очень) примерах работы с темой экологии 23:45 — фрагмент сочинения Крейна 25:40 — как влияют пьесы 27:42 — прощание Ссылки выпуска: 1. Ханс Цендер Winterreise 2. Сайт Хильдерад Вестеркамп 3. Книга Рэймонда Мюррея Шафера The Tuning of the World 4. Проект World Soundscape Project 5. Хильдегард Вестеркамп Kits Beach Soundwalk 6. Телеграм-канал звука среда 7. О музыковеде Евгении Назайкинском 8. Людовико Эйнауди Elegy for the Arctic 9. Джон Лютер Адамс Become Ocean, Become River, Become Desert 10. Мередит Монк On Behalf of Nature 11. Лоренс Крейн Natural World 12. Олег Гудачёв рассказывает об Архипелаге | |||
| 25 May 2024 | 2.15. богдан королёк — урал, балет и текст | 00:37:09 | |
Герой 15-го выпуска — Богдан Королек. Уже несколько лет он входит в творческую команду «Урал Оперы Балета» и за это время успел поучаствовать в создании многих спектаклей с музыкой современных композиторов. Мы поговорили о его задачах в театре, работе с авторами, учебе и преподавании, критике и специфике екатеринбургской сцены. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие 01:30 — путь от танцовщика до помощника руководителя балета 05:48 — как Богдан начал заниматься современной музыкой 07:00 — что отличает музыкальную сцену Екатеринбурга 12:53 — в чем заключается работа помощника руководителя балета 16:05 — фрагмент сцены «Синяя борода» из балета «Сказки Перро», композитор Дмитрия Мазурова 17:11 — о работе над спектаклями 22:32 — о коллаборациях авторов в одном проекте и методах работы композиторов 28:53 — о критике 31:03 — о преподавании 36:03 — прощание Ссылки выпуска: 1. Сайт Урал Опера Балета 2. Книга Павла Гершензона и Вадима Гаевского «Разговоры о русском балете: Комментарии к новейшей истории» 4. О композиторе Александре Пантыкине 5. Ансамбль InterText 6. Спектакль «Тело театра» театра «Провинциальные танцы» 7. Объединение ТанцТеатр 8. Магистратура «Музыкальная критика» в Смольном 9. Книга Мортона Фелдмана «Привет Восьмой улице» в переводе Александра Рябина 10. Алекс Росс «Вагнеризм. Искусство и политика в тени музыки» в переводе Александра Рябина 11. Алла Горбунова Стихи 12. Балет «Графит» 13. Интенсив «Речь о музыке» 14. Трехтомник «Новая русская музыкальная критика» | |||
| 21 Oct 2022 | 07. елена рыкова — о кризисах и самоидентификации | 00:31:27 | |
В седьмом выпуске мы будем говорить с Еленой Рыковой – композитором и художником. Важным аспектом ее творчества является поиск необычных звуковых резонансов. В ее сочинениях смешиваются элементы перформанса, театра и визуальных искусств. Она совмещает разные типы нотации, рисуя свои партитуры от руки. Рыкова окончила Московскую консерваторию, а сейчас – аспирантка и преподаватель Гарвардского колледжа. Проводит воркшопы на фестивалях и курсах в разных странах мира. Мы обсудим кризисные ситуации, разные подходы к преподаванию композиции, то, как нотировать произведения и где композитор может найти вдохновение. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие, представление гостя – Елены Рыковой 03:37 – о недавних проектах Лены 04:54 – о творческих кризисах 08:32 – о том, с чего начинать работу над сочинением 10:33 – об источниках вдохновения 13:47 – вопрос самоидентификации 18:37 – о преподавании композиции 25:56 – о взаимодействии с цифровой средой и электроникой 30:14 – прощание Ссылки выпуска: 1. Gnesin Week – фестиваль, который курирует Ира 2. Статья Марата о диске с музыкой Терри Райли 3. Фильм The Land of Whispering Stars 4. Елена Рыкова The Mirror of Galadriel 5. Елена Рыкова a message from a world in which we are absent 6. Интервью Марата с Еленой Рыковой на Stravinsky.online 7. Сайт Елены Рыковой | |||
| 23 Apr 2024 | 2.13. михаил пучков — как технологии меняют музыку | 00:34:19 | |
Гость выпуска композитор Михаил Пучков. Он создает сочинения в разных форматах: интерактивные инсталляции, цифровые произведения, пьесы для ансамблей, сайнс-арт оперы. В эпизоде мы говорим, как он пришел к новым технологиям, могут ли композитору быть полезны нейросети и о том, в чем заключается авторский стиль. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 - приветствие 01:34 - о начале взаимодействия с технологиями 03:02 - какими программами владеет Михаил 05:22 - о лекциях 06:17 - фрагмент сочинения ping timeout 07:25 - о консервативном композиторе в консерватории 08:35 - о собственном стиле 10:24 - об индивидуальности композиторов 11:40 - о нейросетях в творчестве 13:52- с чего начать работу с технологиями 17:00 - об интернете до соцсетей 18:04 - об опыте цифровых дневниковых сочинений 19:27 - об объединениях композиторов 20:52 - о работе в коллаборациях 23:07 - о лаборатории КоOPERAция 25:08 - фрагмент оперы LOG 26:25 - об интерактивном искусстве 31:20 - как архивировать цифровые произведения 33:03 - прощание Ссылки выпуска: 1. Телеграм-канал Михаила insonic.space 2. YouTube-канал Mikhail Puchkov 3. Лаборатория в Музее звука 4. Михаил Пучков ping timeout 5. Михаил Пучков Дальнобойщики (для ансамбля N’Caged) 6. Статья Мэттью Шломовица 7. Олег Трояновский, Михаил Пучков Связующая партия 8. Михаил Пучков Сёрф-кларнет 9. Марк Эванштайн My Insanely Convoluted Process of Composing a Violin Piece with ChatGPT 10. Михаил Пучков опера LOG Программы: Blender, Unity, vvvv, Max/MSP, Pure Data, LilyPond, Ableton Live, BESPOKE | |||
| 27 Sep 2022 | 05. взаимные влияния: поп и академ | 00:31:46 | |
В этом выпуске мы поговорим о том, что объединяет музыкантов с разными бэкграундами. Расскажем об источниках вдохновения композиторов и лидеров популярных групп, о влиянии технологий и смешении различных стилей. В интерактиве поделимся статистикой о том, как менялась русская поп-музыка за последние годы. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие и введение в тему 01:18 – разные миры: существует ли принципиальное различие у академической и популярной музыкой 03:20 – музыка как явление и краткий экскурс в историю 05:05 – о том, кого считать популярными музыкантами 07:30 – в чем состоят отличия между популярной музыкой и поп-музыкой 09:46 – истории из детства 12:03 – как экспериментальная музыка влияла на популярную 19:25 – обратный процесс: синтез академической и популярной музыки 25:55 – интерактив 31:05 – прощание Ссылки выпуска: 1. Depeche Mode It's No Good 2. The Velvet Underground Venus in Furs 3. The Beatles Tomorrow Never Knows 4. Karlheinz Stockhausen Gesang Der Junglinge 5. The Beatles I'm Only Sleeping 6. Pink Floyd Atom Heart Mother Suite 7. Pierre Schaeffer Le Trièdre Fertile 8. Cornelius Cardew The Great Learning 9. Brian Eno Inland Sea 10. Frank Zappa the Black Page 11. Brian Ferneyhough String Quartet No. 6 12. Bernhard Gander Oozing Earth 13. Gabriel Prokofiev Concerto for Turntables and Orchestra 14. Елена Рыкова ASYMPTOTIC FREEDOM
| |||
| 27 Sep 2023 | 2.02. музыка на воде — академия в чайковском | 00:34:09 | |
Во втором эпизоде мы продолжаем рассказывать о знаковых местах новой музыки: мы поговорим об Академии молодых композиторов в Чайковском. Ее часто называют «русским Дармштадтом». Академия расположена в маленьком городе на берегу Камы и уже больше 10 лет собирает вокруг себя композиторов и музыкантов со всего мира. Как и в предыдущем эпизоде, мы пригласили к обсуждению гостью: ею стала композитор и координатор Чайковского Алина Мухаметрахимова. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие 02:58 — знакомимся с Алиной 04:35 — Чайковский: образ города 07:13 — об Академии и ее значении для российской музыки 09:18 — отличия от европейских курсов 12:35 — об атмосфере 15:07 — о программе 17:36 — Ира о концертах и перформансе в парке аттракционов 21:23 — Алина о концертах 25:03 — форматы и участники 29:28 — как подготовиться к участию в Академии 33:05 — прощание Ссылки выпуска: 1. Чарльз Айвз Вопрос, оставшийся без ответа 2. Страница 13-й Международной Академии 3. Ансамбль Intertext 4. Статья о перформансе в парке 5. Вокальный ансамбль N'Caged 6. Каталог трансляции Московской филармонии 7. Сайт Московского ансамбля современной музыки 8. YouTube-канал ЦЭАМ | |||
| 13 Sep 2022 | 03. (не)признанные композиторы | 00:26:50 | |
В третьем выпуске мы говорим об авторах, чье творчество было оценено по достоинству только спустя время. К каким-то композиторам признание пришло уже в зрелом возрасте, а кто-то так и не был понят при жизни. В интерактиве этого эпизода мы не только поучаствуем сами, но и предложим присоединиться к нему вам – нашим слушателям. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – вступление и приветствие 01:20 – Марат рассказывает о выступлении ансамбля Apartment House и публике на концертах современной музыки 05:50 – композиторы-шестидесятники 09:20 – о кураторстве и поиске новых имен 10:43 – пример из классики: о Модесте Мусоргском 12:57 – о маргинальном авторе Джулиусе Истмане (Julius Eastman) 17:13 – о феномене Галины Уствольской 21:44 – интерактив-сюрприз 25:25 – анонсы и окончание выпуска Ссылки выпуска: 1. Программа концерта Apartment House 2. Эдисон Денисов Знаки на белом 3. Klaus Lang bright darkness 4. Модест Мусоргский Ночь на Лысой горе в оригинальной редакции композитора и в версии Римского-Корсакова 5. Julius Eastman Feminine 6. Статья Алины Мухаметрахимовой о релизе на сайте Stravinsky.online 7. Обзор релиза от Марата в журнале Музыкальная жизнь 8. Галина Уствольская Шестая соната для фортепиано 9. Документальный фильм об Уствольской 10. Сайт Pauline Oliveros Текст пьесы из интерактива можно найти в нашем Телеграм-канале | |||
| 29 Mar 2024 | 2.11. аделия файзуллина — другое видение музыки | 00:39:52 | |
В 11-м эпизоде мы продолжаем тему инклюзивности. Нам было важно не только погрузиться в изучение самим, но и пригласить гостя, который мог бы поделиться собственным опытом. Аделия Файзуллина — слепой композитор, певица и исполнительница на этнических инструментах. Сейчас она учится в докторантуре Брауновского университета, а до этого закончила Гнесинку. Мы задаем Аделии стыдные вопросы о том, как сочиняют, люди со слепотой, говорим о разнице в системах образования и об ее исполнительском опыте. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 - приветствие 03:04 - от первых уроков Аделии в детстве до докторантуры в США 06:29 - об отличиях учебы в Гнесинке и Остине 09:56 - фрагмент сочинения Bolghar 10:59 - о системе заказов в США 13:22 - об опыте работы с оркестрами 15:56 - о процессе сочинения 17:48 - о работе с инструментами 23:15 - о занятиях импровизацией 26:24 - фрагмент сочинения Tatar Folk Tales 27:52 - об электронике 32:46 - о самых больших сложностях для слепого музыканта 35:40 - о вокальных сочинениях 38:15 - прощание Ссылки выпуска: 1. Сайт Аделии Файзуллиной 2. Аделия Файзуллина Bolghar 3. Музыка по шрифту Брайля (Braille Music) 4. Инструмент курай 5. Аделия Файзуллина Tatar Folk Tales 6. Программа Garage Band 7. Программа Ableton 8. Программа MaxMSP 9. Выпуск про композиторов-перформеров | |||
| 24 Apr 2023 | 19. сергей невский — о традиции и зоне комфорта | 00:39:08 | |
Гость 19-го эпизода – композитор Сергей Невский. Интервью проходило в Берлине, где Марат совсем недавно путешествовал. В разговоре обсуждается то, как Невский использует в своих сочинениях инструменты, голос, как работает с текстами и видео. Сквозная тема интервью – соотношение локального и глобального в музыке. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там можно оставлять комментарии и отзывы, а также найти работающие ссылки, если на каких-то платформах они не открываются. Таймкоды: 00:00 – приветствие 01:24 – о Сергее Невском 03:10 – о российской музыке в мировом контексте 06:18 – о публике 07:14 – о том, что можно было бы улучшить 08:11 – может ли культура существовать в изоляции (на примере Галины Уствольской) 10:18 – о локальности 11:49 – о названиях сочинений 18:17 – о работе с голосом 20:35 – как выбираются тексты 23:30 – фрагмент Ensembletrilogie I – Space 25:55 – об Ensembletrilogie 33:28 – о работе с видео 34:39 – о работе с электрогитарой и ударной установкой 38:26 – прощание Ссылки выпуска: 1. О композиторе Энно Поппе 2. Сергей Невский Струнный квартет №4 3. Интервью Невского об опере «Борис» 4. Сергей Невский Ensembletrilogie I Space 5. Сергей Невский Fluss 6. Сергей Невский опера «Франциск» 7. Выпуск «Нелектория» с участием Невского и поэта Дениса Ларионова 8. Интервью Невского об опере Autland 9. Фонд «Антон тут рядом» 10. Сергей Невский No Air Here 11. О сочинении Ensembletrilogie III Memory 12. Жерар Гризе Vortex Temporum 13. Чарльз Айвз The Unanswered Question 14. Стефан Принс Piano Hero #1 15. Симон Стен-Андерсен Run Time Error 16. Алекс Пакстон Sometimes Voices | |||
| 17 Jun 2023 | 22. антон изгагин — от метал-групп до медитативной музыки | 00:39:33 | |
Герой 22-го выпуска — мультиинструменталист и композитор Антон Изгагин. В этом эпизоде мы говорим о музыке, повлиявшей на него: группе Queen, метале, электронике, барочных сочинениях и произведениях современных композиторов. Рассуждаем о феномене тихой музыки и проектах ансамбля Kymatic. Антон рассказывает о сольном альбоме с новыми пьесами для виолы да гамба. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там можно оставлять комментарии и отзывы, а также найти работающие ссылки, если на каких-то платформах они не открываются. Таймкоды: 00:00 – приветствие 01:33 – об Антоне 02:44 – о недавних концертах и выборе контрабаса 07:53 – о рок-бэкграунде и об увлечении старинной музыке 11:23 – об интересе к тихой и медитативной музыке 18:15 – о воздействии музыки Александра Кнайфеля 23:21 – фрагмент пьесы «Небесная механика» 25:17 – о занятиях композицией 30:13 – возможно ли быть композитором без образования 32:40 – о диске пьес для виолы да гамба и работе с композиторами 38:49 – прощание Ссылки выпуска: 1. Антон Изгагин 5G Wars 2. Сайт ансамбля Kymatic 3. Александр Кнайфель Agnus Dei 4. Майкл Писаро White Metal 5. Альбом Кати Ширшковой 6. Елена Рыкова You exist. And I am an illusion 7. Майкл Писаро Tombstones 8. Александр Кнайфель CANTUS от тишины до темноты 9. Александр Кнайфель Psalm 51 10. Бетховен Симфония № 9, Финал 11. Антон Изгагин Небесная механика 12. Сольный диск Антона Изгагина с пьесами для виолы да гамба, релиз цикла Sound Review | |||
| 29 Nov 2022 | 10. марк булошников — о сильвестрове и тишине | 00:37:20 | |
В десятом выпуске у нас новый гость – композитор Марк Булошников. Он живет в Нижнем Новгороде, преподает в консерватории и участвует во многих музыкальных проектах города. Его сочинения исполняются на ведущих российских фестивалях. Булошников давно занимается изучением творчества Валентина Сильвестрова, а этой осенью в издательстве Яромира Хладика вышла его книга, посвященная исследованию "метафорического стиля" композитора. Булошников выступал и как пианист: недавно фирма «Мелодия» выпустила диск фортепианных сочинений Сильвестрова в его исполнении. При его участии также была подготовлена цифровая копия документального фильма о Сильвестрове. В этом эпизоде мы будет говорить о разных творческих методах, любимой музыке, а в конце к нам присоединится еще один гость. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там же можно найти активные ссылки, если они не отображаются на этой странице. Будем рады вашим отзывам и комментариям! Таймкоды: 00:00 – приветствие 01:18 – о нашем госте Марке Булошникове 04:03 – Булошников о знакомстве с Валентином Сильвестровым 08:53 – о влиянии Сильвестрова 10:23 – о любимой музыке 13:13 – о тишине и паузах 14:56 – о программности 17:36 – о тональной музыке 21:20 – о метамодерне 24:13 – о нотации и нескольких сочинениях Марка 27:06 – фрагмент сочинения Morendo (2020) 28:55 – о преподавании 33:40 – о фестивале «Картинки с выставки» и работе с ансамблем 36:00 – прощание
Мы благодарим FANCYMUSIC за возможность использования записи Morendo. Ссылки выпуска: 1. Валентин Сильвестров Post scriptum 2. Документальный фильм Рождение музыки. Композитор Валентин Сильвестров 3. Книга Булошникова Метафорический стиль Валентина Сильвестрова 4. Марк Булошников Песня сторожа 5. Марк Булошников Три пьесы для баяна и фортепиано 6. Марк Булошников Morendo — релиз проекта "Русская музыка 2.0" на лейбле FANCYMUSIC 7. Диск проекта "Звуковой обзор" на фирме "Мелодия" с фортепианной музыкой Сильвестрова в исполнении Булошникова 8. Онлайн-встреча с Нилом Лаком | |||
| 15 Mar 2024 | 2.10. инклюзивность в музыке | 00:30:35 | |
В десятом эпизоде мы говорим об инклюзивности в музыке. Этот выпуск о разности восприятия мира и о том, как можно прочувствовать окружающую среду. Мы разбираем наиболее интересные проекты для людей с инвалидностью в разных странах и то, как в этом направлении работают композиторы. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — приветствие 01:53 — об истории вопроса 05:41 — как изучать человека с помощью музыки 08:33 — как сочинял Бетховен после потери слуха 10:54 — фрагмент Струнного квартета Бетховена 11:33 — как Бетховен дирижировал 12:27 — о роли внутреннего слуха 13:46 — о проектах, помогающих людям с инвалидностью или какими-либо особенностями 19:55 — как композиторы и художники используют язык жестов 26:16 — о нормативности в аудиальном восприятии 27:59 — о музыкальной терапии 29:27 — прощание Ссылки выпуска: 1. Объединение «Синий всадник» 2. Статья о наивном искусстве 3. Статья об ар брюте 4. Статья об аутсайдерской музыке 5. Книга Музыка и мозг 6. Людвиг ван Бетховен Струнный квартет №15. New York Classical Players (CC BY 3.0). 7. Статья об инклюзивности в музыке 8. Проект Share Music 9. Проект Universal Orchestra 10. Проект Magic Flute 11. Проект Drake Music 12. Оркестр фонда Антон тут рядом 13. Эпизод От жеста к звуку 14. Александр Хубеев «Не выходи из комнаты» 15. Нил Лак Whatever Weighs You Down 16. Презентация Кристин Сан Ким 17. Интервью Марка Доннарумма | |||
| 17 Oct 2023 | 2.03. музыка с искусственным интеллектом | 00:36:34 | |
В третьем эпизоде мы разбираемся в том, как в музыке используется искусственный интеллект. Говорим о предпосылках его появления, опытах создания музыки с помощью машин и об этических вопросах, на которые все еще нет однозначных ответов. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 – приветствие 02:47 – о теме выпуска 03:57 – об использовании ИИ 06:49 – как генерировали музыку в Античности 08:08 – первые опыты создания музыки с помощью машин: пьесы Леджерена Хиллера 10:52 – опыт Кейджа и советских кибернетиков 14:32 – компьютерная импровизация Джорджа Льюиса 19:24 – проекты Дженифер Уолш: генерированные видео и звук 25:20 – виртуальные миры Александра Шуберта 29:24 – этика и вопросы соавторства 35:34 – прощание Ссылки выпуска: 1. Фестиваль Gnesin Contemporary Music Week 2. Вольфганг Амадей Моцарт Musikalisches Würfelspiel 3. Леджарен Хиллер Illiac Suite 4. Джон Кейдж и Леджарен Шиллер HPSCHD 5. Янина Пруденко книга «Кибернетика в гуманитарных науках и искусстве в СССР. Анализ больших баз данных и компьютерное творчество» 6. Джордж Льюис Voyager 7. Дженифер Уолш ULTRACHUNK 8. Дженифер Уолш A Late Anthology of Early Music 9. Сайт DADABOTS 10. Александр Шуберт проект AV3RY с ботом 11. Александр Шуберт Convergence 12. AI-версия Drake | |||
| 16 Nov 2023 | 2.04. музыка с текстом | 00:31:41 | |
В новом эпизоде мы говорим о том, как тексты дополняют музыкальные произведения или заменяют нотные партитуры. Мы рассказываем об истории явления и делимся наиболее интересными примерами сочинений композиторов ХХ века и современных авторов. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 - приветствие 01:58 - зачем музыке текст 04:10 - что такое программа в музыке 07:30 - изменения в XX веке 09:56 - синтез искусств 12:54 - текстовые партитуры 50х и 60х годов: Джордж Брехт, Йоко Оно, Ла Монте Янг 23:01 - инструкции к нотным партитурам 26:11 - о возможностях, которые открывают текстовые партитуры 27:33 - как работают с текстами и графикой сейчас 30:16 - прощание и рекомендация книги Ссылки выпуска: 1. Фестиваль Gnesin Contemporary Music Week 2. Выпуск подкаста о графических партитурах 3. Рахманинов Вокализ 4. Эдуард Хиль Вокализ 5. Гектор Берлиоз Фантастическая симфония 6. Александр Скрябин Поэма экстаза 7. Василий Кандинский Желтый звук 8. Джордж Брехт Текстовые партитуры 9. Йоко Оно Grapefruit 10. ЛаМонте Янг Текстовые партитуры 11. Эпизод подкаста с исполнением пьесы Полин Оливейрос 12. Фредерик Ржевски Coming Together 13. Елена Рыкова Bat Jamming 14. Дмитрий Курляндский Maps of non-existent cities. Argleton | |||
| 18 Jun 2024 | 2.16. кризис голоса? | 00:36:34 | |
Шестнадцатый эпизод — прощальный. Им мы завершаем подкаст «фиолетовый снег». В этом выпуске мы решили поговорить о критике и людях, которые, как и мы, пишут или рассказывают о музыке. Мы стараемся запечатлеть точку, в которой находимся сейчас, делимся текстами любимых авторов и важными для нас идеями. Мы благодарим за помощь при создании подкаста дизайнеров Валерию Лямину и Дениса Добровольского, композитора Сергея Шестакова, а также всех гостей и слушателей подкаста. Подписывайтесь на наш тг-канал! Там мы делимся различными подборками, фотографиями, мемами и другими материалами, а вы сможете задать свои вопросы. Таймкоды: 00:00 — прощальное приветствие 02:06 — как мы ощущаем себя в профессиональной сфере и в подкасте 06:23 — о кризисе новых авторов 09:26 — вдохновляющий автор: Кейт Моллесон 14:37 — вдохновляющий автор: Ольга Манулкина 16:56 — вдохновляющий автор: Тим Рутерфорд-Джонсон 18:50 — авторы переходного периода 21:34 — вдохновляющий автор: Марк Фишер 23:50 —вдохновляющий автор: Анна Корнблю 27:28 — о композиторах пишущих и о сборниках статей 32:05 — выводы 33:08 — подводим итоги и благодарим всех-всех-всех Ссылки выпуска: 1. Канал Ярослава Тимофеева 2. Kate Molleson Sound Within Sound 4. Подкаст Дармштадта на тему «Борьба с каноном» 5. Ольга Манулкина Джон Кейдж и история американской музыки 6. Ольга Манулкина Opera Studies сегодня 7. Тим Рутерфорд-Джонсон Music after the fall 8. Подборка статей Петра Поспелова в «Ведомостях» 9. Марк Фишер Призраки моей жизни 10. Анна Корнблю Immediacy, or the Style of Too Late Capitalism 11. Концерты при свечах 12. Интерактивная выставка Винсента ван Гога 13. Выпуск со Светличным 14. Книга Бориса Филановского | |||
| 30 Jun 2023 | 23. от жеста к звуку | 00:31:07 | |
В 23-м выпуске мы говорим о связях между жестом и звуком. В одном из прошлых эпизодов подкаста уже обсуждалась тема движения в музыке, а в этот раз мы рассказываем о более сложном понятии. Пытаемся разобраться, как трактуется соотношение звука и жеста в восточной и европейской культурах, а также у современных композиторов и авторов ХХ века. Подписывайтесь на наш тг-канал и обязательно оставляйте комментарии к выпускам! Таймкоды: 00:00 — приветствие 01:43 — ответы на вопросы подписчиков 05:24 — введение в тему и разбор термина «жест» 07:41 — о визуальной составляющей звука и концепции абсолютной музыки 11:28 — книга о музыкальном жесте 13:13 — как звук отделился от жеста: пьесы композиторов Хельмута Лахенмана, Симона Стена-Андерсена и Михаэля Байля 19:47 — как технологии повлияли на соотношение звуков и жестов 24:16 — о жестах дирижера и пьесах, в которых они переосмысляются 29:20 — финал и прощание Cсылки выпуска: 1. Инфографика Марата о поздних сочинениях Фелдмана 2. Брин Харрисон Repetitions in Extended Time 3. Ла Монте Янг The Well-Tuned Piano 4. Концепция абсолютной музыки 5. Книга Татьяны Цареградской Музыкальный жест в пространстве современной композиции 6. Хельмут Лахенман Guero 7. Хельмут Лахенман Pression 8. Симон Стен-Андерсен Study for String Instrument #2 9. Михаэль Байль Key Jack 10. Лекция о терменвоксе 11. Видео о перчатках Mi.Mu 12. Нил Лак Whatever Weighs You Down 13. Книга Ильи Мусина Язык дирижерского жеста 14. Сайт Персимфанса 15. Дмитрий Курляндский The Riot of Spring 16. Александр Хубеев Ghost of dystopia | |||
| 27 Dec 2023 | новогодний спешл 2 | 00:21:52 | |
Как и в первом сезоне, в этот праздничный период мы подготовили для вас новогодний спешл, где мы болтаем о музыке и о себе, делимся событиями, которые для нас оказались важными. А в конце — возвращение легендарной рубрики «интерактив». Таймкоды: 00:00 - приветствие и план разговора 02:15 - музыкальные события года по версии Марата и Иры 14:30 - интерактив! 20:38 - пожелания и прощание Ссылки выпуска: 1. Хайнер Гёббельс A House of Call. My Imaginary Notebook 2. Показы спектакля Хайнера Гёббельса «Макс Блэк, или 62 способа подпереть голову рукой» 3. Фестиваль Биомеханика 4. Эпизод о Курсах новой музыки в Дармштадте 5. Фестиваль Gnesin Week 6. Дискуссия про метамодерн 7. Тест из интерактива | |||
| 29 May 2023 | 21. музыка и движение | 00:30:36 | |
В 21-м эпизоде мы говорим о взаимосвязях музыки и движения. Проводим параллели с танцем и балетом ХХ века, рассказываем о произведениях без людей, а также о том, почему маленьким детям стоит посещать уроки ритмики. Подписывайтесь на наш канал в Telegram! Таймкоды: 00:00 – приветствие и введение в тему 01:16 – почему важно учиться ритмике? 03:12 – кто изобрел ритмику 05:10 – звук, движение и танец 08:24 – новаторство в балете: «Весна священная» Игоря Стравинского 12:33 – Джон Кейдж и Мерс Каннингем: рассинхронизация музыки и движений 15:13 – хеппенинг – формат, выросший из танца 16:01 – музыка с прописанными движениями: Маурисио Кагель и Винко Глобокар 18:38 – как ритмика повлияла на композитора Мередит Монк 21:17 – движение музыкантов в вертолетах 24:31 – перформанс без людей и движение объектов 29:58 – прощание Ссылки выпуска: 1. Статья о системе Эмиля Жак-Далькроза 2. Статья о Рудольфе Лабане 3. Статья о первой постановке «Весны священной» 4. Статья о сотрудничестве Джона Кейджа и Мерса Каннингема 5. Джон Кейдж, фрагмент Variations 5 6. Маурисио Кагель Pas de cinq 7. Винко Глобокар La Ronde 8. Мередит Монк Cellular Songs 9. Карлхайнц Штокхаузен Helicopter Quartet 10. Хайнер Гёббельс книга «Эстетика отсутствия» 11. Хайнер Гёббельс «Вещь Штифтера» В выпуске допущена неточность: основатель ритмики – Эмиль Жак-Далькроз
| |||
